アライアAW25コレクション：過去と未来、構造と流動性のコントラスト

ピーター・ムリエール氏によるパリファッションウィークへの復帰

ニューヨークでの一季の滞在を経て、ピーター・ムリエール氏が提案するAW25年のアライアコレクションは、硬さと柔らかさ、過去と未来、構造と流動性の対比をテーマに展開されました。

アライアアトリエでのショー

アライアアトリエ内で行われたショーでは、モデルたちが創造の迷路を進み、オランダのアーティスト、マーク・マンダース氏の断片化された時代を経た彫刻に出会いました。ムリエール氏は「マンダースの作品に魅了されます。彼の彫刻は、進行中の作業のように見えたり、架空の時間の経過によって印象づけられたり、さまざまな文化を一度に想起させたりします。そして、その非線形性のアイデア – 空間や時間の非線形性 – はインスピレーションでした。どの時代や地域の枠組みを越えた美のコードのアイデアは、アライアの哲学、私たちのアイデンティティに根差しています。」と語ります。

ショーのオープニング

このコンセプトを踏まえ、三連の彫刻的な修道院風ルックがショーを飾りました。プフフードはモデルの頭部をハロー効果で包み、透明なメッシュは角ばった体型に密着し、卵白のような異星人のようなムードを作り出しました。そして、膨らんだ爬虫類の脊椎（実際には延長された3Dラフまたはパデッドチュービング）が、巨大なラペルのように肩や首を蛇行しました。

ムリエール氏の署名的な精度と新たな贅沢感

クラウニッシュなクリノリンはヒップから突き出し、誇張されたボリュームが流れるようなプリーツに変わりました。シャープなカラーブロッキングがエッジを加え、シャギーな毛皮コートが体を繭のような柔らかさで包み込みました。レザーフリンジスカートは外骨格のように揺れ、重ねたシルエットは「女性の形態の地形学」を映し出しました。

コレクションのメッセージ

ムリエール氏は、このコレクションを歴史、地理、そして何よりも女性に捧げた瞑想と表現しています。「このメッセージは、特異性、個性、女性の永遠の力と強さ、彼女たちを服を通じてエンパワーメントすることについてです。」と述べています。「それは常にアズディンをインスパイアし、私を常にインスパイアするものです – 美の力。」力と官能、脆弱さと力 – それぞれのピースは対照的な要素の緊張を表し、着用され、生活され、動かされるために作られました。

写真提供：アライア。

alaia.com

結論

アライアのAW25コレクションは、過去と未来、構造と流動性のコントラストをテーマに、女性の力強さと美しさを称えるメッセージを伝えました。ピーター・ムリエール氏のデザインには、個性的でエレガントな要素が見事に融合されており、ファッション愛好家にとって魅力的なコレクションとなりました。

よくある質問

Q: アライアAW25コレクションはどのようなテーマで展開されましたか？

A: コレクションは、硬さと柔らかさ、過去と未来、構造と流動性のコントラストを中心に構築されました。

Q: どのような要素がムリエール氏の署名的なデザインに取り入れられていますか？

A: ムリエール氏のデザインには、精度と贅沢感が融合され、クラウニッシュなクリノリンやレザーフリンジスカートなどが特徴的な要素として現れています。