ヴェネツィアと上海でのオープニング、著名なアーティストの二元展示、Wallace Chanによる「異世界の器」展は、彼の装飾的な彫刻の「きらめく存在」を紹介します
今年、ヴェネツィアのサンタ・マリア・デッラ・ピエタ礼拝堂を訪れる人々は、その神聖でエレガントなフレスコ画が施された内部で驚くべきものを目にします。この期間中、教会は上空に浮かぶチタンの形状に囲まれた3つの壮大な彫刻「異世界の器」（上海のロング美術館の協賛）のホームとなります。彼らのクリエイターは、香港を拠点とする著名なアーティストでジュエリーマスターのWallace Chanであり、彼は1987年の幻想的な彫刻Wallace Cutや、ジュエリーでのチタンの使用、そして2018年のWallace Chan Porcelainなどの素材革新で知られています。彼の作品は現在、英国博物館、V&A博物館、ボストン美術館を含む7つの主要博物館の常設コレクションにあります。Chanは、礼拝堂に入る感覚を「規模と空間との出会い」と表現しています。
ヴィヴァルディの教会の壮麗さの隣に位置するピエタ礼拝堂は、むしろ控えめで狭い空間です。「その規模と比率は控えめを促しました」とChanは説明します。「建築の垂直性が浮遊する形状を形作り、空間の親密さが静かな関与を促します。多くの人物像や象徴的なモチーフを持つこの作品は、ヒエロニムス・ボッシュの至福の園からインスピレーションを受けています。Chanにとって、これは「人間の経験の全宇宙を示唆する。その想像力の規模と構造の複雑さは私を常に動かし続けます」と語っています。
Wallace Chanによる「異世界の器」
Chanが「きらめく存在」と表現する3つの彫刻、または「器」は、彼の細密な宝石作品と同様に、これらの高い彫刻は近くでじっくりと観察を必要とします。「彼らの表面には、徐々に展開される人物像と象徴的なモチーフが含まれています」と彼はAnOtherに語っており、この大規模な作業の細部について反映しています。 「展示はゆっくりとした関与を求めます。1つの器だけで20,000本以上のネジで組み立てられています。彫刻を回りながら、視点が変わります。光、構造、反射が出会いの活発な要素となります。作品は素材と比率を通じて語りかけます。」
ヴェネツィア・ビエンナーレ第61回国際美術展と同時にオープンする「異世界の器」は、二元展示です。第二の、並行して行われるプレゼンテーションは2026年7月18日に上海のロング美術館で開催されます。これら2つの遠い都市と、2つの異なる建築サイトを横断して対話する「異世界の器」は、近接と不在、現代性と古代性の対比についての問いを提起します。
「私は常にサイトの性格に注意を払っています。建築は比率、リズム、動きに影響を与えます。空間は独自の雰囲気を持ち、それに抗するのではなく応答しようとします」とChanは述べています。「都市も作品に影響を与えます。ヴェネツィアは数世紀にわたる歴史と層状の記憶を持っています。上海は勢いと拡大を反映しています。これらの環境は、彫刻が周囲の環境にどのように居住するかを形作ります。また、上海とヴェネツィアは水に密接に関連しています。水-その変容、謙虚さ、流動性-は私のアートにとって常に重要なインスピレーションです。」
