愛についての美術展

ジェームズ・ボールドウィン、プルースト、シモーヌ・ド・ボーヴォア、アン・セクストンによる愛の定義

ジェームズ・ボールドウィンは、愛を「お互いの光を映し出し、拡大する仕事」と表現しました。プルーストはそれを「相互の拷問」と呼びました。シモーヌ・ド・ボーヴォアにとっては「死の危険の源」となります。アン・セクストンは、愛を「祈りのようなもの」と表現し、「計画されることはない、信念が不信を解いてしまうから、ただその腕の中に落ちるのです」と述べています。どのように愛を考えるかにかかわらず、それは確かに私たちの人生で最も偉大な仕事です。

アン・プラン・クールは、現在パリのメゾン・ゲランで開催されている展覧会で、シャンゼリゼ通りの旗艦店の3階に渡って展示されている数々のアートワークとともに、アムールの魅惑的な混沌に飛び込みます。ジョン・ジョルノ、デイヴィッド・ホックニー、パブロ・ピカソ、ニキ・ド・サン＝ファルなど、30人のアーティストの作品を集めたこの展覧会は、愛と欲望をさまざまな形で考察するよう私たちを招待します。

この展示会は、名高い香水ブランドのシャリマールの百周年と重なっています。ゲランの香水創作ディレクターであるデルフィーヌ・ジェルクは、ショーからのアーティストと協力して新しい香りを作曲したり、ゲランコレクションから共鳴する香りを選んだりして、展示されている作品に対応しています。展示会に統合された香水は、ショーにさらなる高揚と官能的な次元を加えています。

ルイーズ・ブルジョワの無題（1997）は、愛を植物のような生物として描いた優しいビジョンを提供しています。赤とピンクのインクと水彩で、彼女は私たちに、手入れが必要かもしれないが、成長、癒し、回復が可能な繊細で複雑な形を示しています。彼女の絵と並んで、ロバート・マップルソープによるアーティスト自身の肖像画があります。写真家の巧みな明暗感で照らされ、ブルジョワは悪戯っぽく笑いながら、腕の下には彼女自身の unmistakably phallic sculpture であるフィレット（1968）を抱えています。