ブライアン・フェリー：「音楽を作ることは私にとって少し神秘的です」

他のロックバンドがホテルの部屋を荒らす一方、Roxy Musicは自分たちの部屋を改装すると言われています。この格言が浮かび上がる中、ブライアン・フェリーが美しく整えられた西ロンドンのレコーディングスタジオを案内してくれます。ミュージシャンで元Roxy Musicのフロントマンは、部屋から部屋へと案内しながら、1968年にロンドンに引っ越した際に住んでいた倉庫の写真、彼のピアノ（非常にグランド）、美術学校の友人であるマーク・ランカスターとスティーブン・バックリーによる作品など、特に個人的に重要なアイテムを指摘します。壁にはワーホルのマリリン、本棚にはJGバラードの小説、コーヒーテーブルにはヴァネッサ・ベルの伝記があります。私はそれらすべてを受け入れ、彼がどのようにして曲を作曲しているのか、これらの宝物が彼の音楽の独特の雰囲気にどのように影響を与えているのかを解明しようとしています。

お気に入りのアーティストや作家がどこで働いているのかを見るのはいつも興味深いことです。特にこのスタジオ訪問は通常よりもさらに興味深いものです。なぜなら、ブライアン・フェリーは一種の神話的な人物であり、華やかさ、詩情、官能性の象徴です。『In Every Dream Home a Heartache』や『Mother of Pearl』などの曲が人間の手によって作曲されたとは想像しにくいです。まるで神や宇宙からの直接ダウンロードのようです。確かに、1972年にRoxy Musicが初めてテレビ出演した際 – アイシャドウ、鮮やかなサテン、レザー、シーケンス、フェザー、動物柄で身を包み、ブライアン・イーノが宇宙船エンタープライズのヘルムを操作しているかのように、フェリーが奇妙なイントネーションと異世界的な蒼白さを持っていたとき – まるで別の惑星から着陸したかのように見え、聞こえました。今、私は彼と花柄のスリーピーススイートで隣に座っていると、ブライアン・フェリーはやはり地球人のように見えます。しかし – 意外にも控えめで、79歳になっても魅力的なままです。

彼の最新アルバムは、これまでの彼の作品とは異なる方向性を感じさせます。『Loose Talk』は、作家、画家、パフォーマンスアーティストのアメリア・バラットとのコラボレーション – ‘会話’ – です。アルバムには、バラットによって書かれ、催眠術的に語られた独白がフェリーによって緊張感のある音楽に合わせて収録されています。その結果、バラットの「マイクロフィクション」は、日常の瞬間をハイパーフォーカスで描写し、別の領域に昇華させます。彼女の語り口は落ち着いて測定されており、音楽は感動的で情緒的です。「声にはとても慎重です」とフェリーは私に語ります。「しかし、アメリアの声は非常に良く、音楽と非常に良く合っているように思えます – お互いに利益を得ています。女性の視点から書かれ、私とは異なる世代である彼女であることは興味深いです。ですので、多くの違いがありますが、同じ種類の創造的な推進力を認識します。彼女は、私がかつてだったように、そして今も、献身的です。」

2人は、フェリーがバラットの朗読の1つを見に行った際に出会いました。彼女にスタジオを使ってオーディオブックを録音することを申し出、それが彼女に彼が取り組んでいた音楽の一部に歌詞を提供するように招待することにつながりました。これは最終的に、『Loose Talk』のオープニングトラックである『Big Things』に発展しました。「バラットの文章のムードが好きです。一種のハウンティングな質があり、それでいてすべてが日常的なもので、どういうわけか彼女がひねりを加えている」とフェリーは語ります。「そこにはユーモアもあり、そしてそれは魂を持っています。」

バラットがグラスゴーに拠点を置いているため、2人は主にリモートで別々に作業し、それぞれの貢献をやり取りしました。このプロジェクトは、バラットにとってはアートスクールからの離れた移動でした（彼女は2016年にスレイドを卒業しました）、フェリーにとっては、ある種の帰還のように感じられました。「私は、ある意味で、アートスクールのルーツに戻ったように感じます」と彼は言います。「Roxyは最初はそう感じました。だから、最近アートスクールの経験をした人と一緒に仕事を