バラの剪定

カリム・アイヌーズの英語での2番目の映画である『バラの剪定』は、今年のベルリン映画祭で初演された作品であり、享楽的なインテリアと家族が、富を鎧のように身にまとっているかのように思われる映画です。この映画の視覚的中心には、ミュンヘン出身でマドリッド在住の衣装デザイナーであるビーナ・ダイゲラーの作品があります。彼女は2020年の『ムーラン』でのオスカーにノミネートされ、ペドロ・アルモドバル（『帰れ、ヴォルヴァー』、『隣の部屋』）との20年以上にわたるコラボレーション、トッド・フィールドの『Tár』、ジム・ジャームッシュの『オンリー・ラバーズ・レフト・アライブ』、Netflixシリーズ『1899』など多様な映画作品での仕事を経ています。『バラの剪定』では、彼女がキャストを演出し、カラム・ターナー、ライリー・キーオ、エル・ファニング、ジェイミー・ベル、トレイシー・レッツ、パメラ・アンダーソンなどをヴィンテージのエルメスやマックイーン、最新シーズンのシャネルやボッテガ・ヴェネタ、そして一切のラベルのついていないアイテムで衣装を手がけています。

ダイゲラーの衣装は映画の物語の大部分を担っています。家族はファッションに執着していますが、ダイゲラーが言うように、彼らは「奇妙な趣味」を持っています。高級ファッションを破壊的な、時にはアイコニックな方法で組み合わせ、独自の言語になっています。映画の公開前の会話で、ダイゲラーはトーン、色彩、生地について語り、衣装がシーンを奪ってはいけない理由について語りました。

プレス資料では、脚本を非常に暗いものまたはより軽いものとして読むことができ、どちら側に着地するかを興味深く思っていたと述べていました。映画が完成し、衣装をコンテキストで見ることができるようになった今、どちらの側に立ちましたか？

正直に言うと、私はよりユーモラスな側に立ちました。ドラマをたくさん盛り込んだけれども、映画には非常に新しい要素があり、予期せぬ箇所がたくさんあります。俳優たちはそれをとてもユーモアを持って演じています。フィッティングでも同じでした。どれくらい暗いかわからない時、多くの笑いがありました。俳優たちは予期せぬことをたくさんやりました。フィッティングでそれがすでに感じられます。彼らが遊んで楽しんでいるのがわかり、シーンを演じると、多くの即興演技があり、彼らとカリムとの間での反応がたくさんありました。非常に自然なものでした。

家族はファッションにほとんど風刺的な方法で執着しています。彼らは味よりも名前を重視しているように見えます。プレス資料では、わざと「間違った」組み合わせをし、過剰になったとあります。キャラクターを悪く着せることと、自分で悪く着せたキャラクターをどこで区別しますか？

私は彼らのどれもを悪く着せたとは言いません。彼らをスクリーン上で表現しようとしている人間として適切に着せたと言います。彼らはあなたが「良い味」と呼ぶものを持っていません。彼らは奇妙な趣味を持っています。彼らは高級ファッションを破壊的に組み合わせます。彼らはデザイナーの奇妙な組み合わせを作りますが、時にはそれは本当にアイコニックになります。それは本当のキャラクターを作り出すことができます。それが私にとって最も興味深いことでした。

私は特定のファッションデザイナーやスタイルには従いませんでした。毎回、彼らが着られる際に、彼らの考えや感情を表現しようとしました。例えば、ライリー・キーオのキャラクターは非常に挑発的になりました。彼女がどれだけシャネルを身に着けているかを見ると…私は普通、シャネルを挑発的なファッションデザインとは考えませんが、彼女がどのように着用し、それをどのように作り上げたかで、それが突然挑発的になりました。

ソローヤの参照とパステル色への移行はよく文書化されています。初期の会話から生き残らなかった部分について興味があります。

最初、カリムはソローヤをたくさん参照していて、それは理解できました。バルセロナ近くで撮影したため、風景や空気がその質を持っています。しかし、フィッティングの写真を見た時、彼は常により強い色に引かれていました。それは素晴らしかったと思います。それはエレーヌのライティングと、カメラで達成したいことと美しく調和しました。すべてが同じ