Linder Sterling: リンダー・スターリング
1970年代からのカルト的存在であるリンダー・スターリングは常に没入しており、決して観察者にとどまることはありませんでした。彼女の作品は即座であり、内面的で、反逆的で、魅力的で、政治的で、浄化的で、そしてしばしば信じられないほど面白いものです。しかし、それは暗闇の中の笑いです。彼女は言います。「「クソ野郎どもに負けるな」という言葉が大好きです。ウィットは人間のものです。一緒に笑う力があります。」
リンダー・スターリングはリバプールでリンダ・マルヴィとして生まれ、10代の頃にウィガンへ移り、その後マンチェスターで大学に通い、後にバンドLudusのフロントウーマンとして活動し、シルビア・プラスの詩をポストパンクのメロディに乗せ、生肉のドレスを着てザ・ハシエンダのステージで歌い、ガガがそれを行う30年前です。そして、はい、彼女はマーク・アンソニーとは素晴らしい友人であり、今もそうです。リンダー＝神話として築かれた物語を超えて、The Smithsの曲「Cemetry Gates」のインスピレーションとなったり、ポルノグラフィーや広告を組み合わせた風変わりで挑発的なイメージのフォトモンタージュ芸術の先駆者となり、消費主義や家庭内服従を通じてより良い人生を約束する広告を取り入れた、超現実的で挑発的なイメージを切り貼りしていました。また、彼女は音楽会場からギャラリーへと移り、常に自分の身体を媒体として使用しています。その生肉は単なる脚注です。
最近の活動
リンダーは休眠状態にあったことはありませんが、昨年の回顧展は彼女を注目させ、彼女のキャリアが始まったときに両親が生まれていなかった観客の注目を集めました。その展示会のポスターには、1970年代のポップカルチャーで最も有名なイメージの1つが掲載されています。活気あふれる黄色の背景には、上向きになった青みがかった裸の女性が腕を広げ、頭部にはアイロン、乳首には笑顔で口紅を塗っています。リンダーのカラー写真はグラフィックデザイナーマルコム・ギャレットによってBuzzcocksの1977年のシングル「Orgasm Addict」のジャケットの中心要素として使用され、パンクのレキシコンの一部となりました。
「2013年にパリ現代美術館で回顧展を開催しましたが、ヘイワードは正しい場所で正しい時に感じました。あの巨大でブルータリストな建物が大好きです。」とリンダーは語ります。南岸の小さなギャラリースペースを占拠したものの、口コミで現象となりました。それは本当に時期を逃さなかったと感じました。「私は戦争を経験した両親からトラウマと不安を引き継いだ世代の一員として育ちました」とリンダーは語ります。「今、世界は非常に大きなスケールで破綻しています。私たちは特定の恐怖や不安を持っています…同性愛嫌悪やトランス嫌悪。ヘイワードで多くの素晴らしい人々に会いました。バーミンガムから来た2人の美しい男性とその幼い息子が巡礼を行った人もいました。彼らは今、子供をほとんど外に連れ出すのを恐れています。家を出ないようにしています。」
結論
リンダー・スターリングの作品は、時代や文脈によって異なる解釈が可能であり、彼女の多様なメディアでの活動は驚くべきものです。彼女は今も新しい方法でアートを生み出し続けており、その作品は観客に強烈な印象を与えています。ファッション業界からアートシーンまで、リンダー・スターリングの影響は広範囲に及んでいます。
よくある質問
Q: リンダー・スターリングはどんな作風を持っていますか？
A: リンダー・スターリングの作風は即座であり、反逆的で、政治的でありながらもしばしばユーモラスであり、暗い世界での笑いを特徴としています。
Q: 彼女の作品のテーマは何ですか？
A: リンダー・スターリングの作品は消費主義や女性の地位、ポルノグラ
