ビヨンドアワーホライズンズ：東京からパリへ

美術展の紹介

「人間のジェスチャーは記憶を伴います。それは完全ではなく、独特で実体化されています。反復と自動化に支配された世界において、ジェスチャーは抵抗の空間となります。」

ポーリン・ゲリエは、これをロマンチックにすることなく述べ、彼女の作品がなぜ『ビヨンドアワーホライズンズ』内で自然な感じであるのかを簡潔にまとめています。この展示は、2026年1月29日から4月26日まで開催されるパリとオーベルヴィリエの間に位置するシャネルのメティエダールトハブによって発表され、東京での成功した展示の後、フランスに到着し、日本とフランスの職人技が対話することに焦点を当てています。

POUSHとフランス人アーティスト

この展示の魂を理解したい場合、清潔でルディ・リチオッティがデザインしたギャラリー自体からではなく、コンクリートの粉塵と乾燥したペイントで満たされた元香水工場の道を進んでください。

これがオーベルヴィリエの広大なアーティストインキュベーターであるPOUSHであり、現在のゲリエの作業場です。フランスのアーティストであり、伝説的なジュゼッペ・ペノーネの下で修行を積んだパリ美術学院の卒業生であるゲリエは、この旅のための完璧なガイドです。彼女の実践は、イタリアのガラス細工師からベニンの織り手へと旅し、忘却から祖先の技術を救い出すと呼んでいる「ジェスチャーの人類学」に基づいています。

展示の内容

これらのリズムはLe19Mで合流し、Desrues、Lemarié、Lesage、Montex、Maison Michelを含む11のメゾンダールトハウスのためのシャネルの特別なホームに変えました。フランスと日本の職人と共に、ギャラリーを驚きと交換の空間に変えました。Momoko AndoやAska Yamashitaを含む5人のクリエイティブのコレクティブによってキュレーションされたこの展示は、パリでのデビューに向けて拡大し、遺産と革新がどのように互いに肥え合うかの限界を押し広げるために新しく加わった10人のデザイナーが参加しています。

結論

「ビヨンドアワーホライズンズ：東京からパリへ」は、2026年1月29日から4月26日までla Galerie du 19Mで開催されます。

詳細はこちらをご覧ください。

よくある質問

Q: この展示はどんなアート作品が展示されますか？
A: この展示では、フランスと日本の職人技が対話し、遺産と革新が共存する方法を示しています。

Q: ゲリエの作品はどのようなテーマに焦点を当てていますか？
A: ゲリエの作品は、フランスの工芸史と日本の思想の間の接点である音楽ボックスに焦点を当てています。