ジャン・ポール・ゴルチエ：ランウェイ

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「ジャン・ポール・ゴルチエはほとんど何もやっていない」と言うレアード・ボレリ＝パーソンは、伝説のデザイナーの膨大な作品について話す際に私に語りました。著者兼アーカイブ担当者の彼女は、4年前にテムズ＆ハドソンの最新コレクション「Catwalk」のためにジャン・ポール・ゴルチエのすべてのショーを記録するという膨大な仕事を任されました。シリーズは10版目を迎え、ファッションを称賛するだけでなく、ゴルチエをそのメンバーに加えることで、数百の長く忘れ去られたランウェイ画像を明るみに出し、多くが初めて公開されました。デザイナーのSS77の初登場「Biker of the Opera」から、滅多に見られない80年代のショー、アイコニックなコレクションである「Les Tatouages」、そして2020年の最後のボウまで、すべての時代が初めて記録されています。

「Catwalk」シリーズに取り組む前、ボレリ＝パーソンはVogue Runwayのチームと協力して、ゴルチエの90年代のコレクションの一部をデジタル化する作業に従事していましたが、「遅い70年代、80年代全体、90年代の残り」はオンラインで見つけることができないと認めています。この本は、ゴルチエのコレクションの初めての包括的な1巻であり、デジタル時代における物理的なアーカイブの重要性を祝うものです。「過去のものの記録は非常に重要です。それはデザイナーやブランドの業績の証拠だけでなく、変化する社会的価値観の記録でもあります」とボレリ＝パーソンは述べています。「私にとって、それはファッションのサイクルや創造的な人々の美学的および精神的な親和性を時間を超えて示すことです」と彼女は続けました。

以下では、ゴルチエが非常に特異なデザイナーである理由、彼女のお気に入りのJPGコレクション、そして「Catwalk」シリーズの大成功について著者との対話をご紹介します。

レアード・ボレリ＝パーソン：

2021年末にシリーズ全体を創造したアデリア・サバティーニが私に連絡してきました。契約が成立した後、1976年から2020年までのショーのリストを見て自信を完全に失い、凍りついてしまいました。週末や夜、休暇中に作業を始めるまでにかなりの時間がかかりました。

ジャン・ポール・ゴルチエのファッション言語が彼を特別で、このような本に値するものにする要素は何ですか？

ジャン・ポール・ゴルチエがやらなかったことはほとんどありません。彼の作品は多様で多様です。彼の作品の主要な柱の1つは、他の人が見つけられなかった美を見つけることです。1995年には、タトゥーやボディピアスがランウェイやほとんどの雑誌で見られなかった。彼が当たり前視されていることが多いことを当たり前としています – ストリートキャスティング、サイズ包摂性、多様性 – それらは当時の常識ではありませんでした。ゴルチエは、男性を前例のない方法でファッション界に引き込むことで、性別間の真の平等を実現したかったのです。

さらに、彼はトリクルアップデザイナーであり、レディ・トゥ・ウェアに専念していました。1997年についにクチュールを立ち上げると、そのコレクションにはアップサイクルされたジーンズから作られたピースが含まれていました。レディ・トゥ・ウェアで使用された技術は、しばしばクチュールに移され、異なる方法で達成され、またその逆もまた然りでした。私は、ゴルチエが既存のクチュールの衣服を再作成してランウェイに送り込んだことを発見して喜んでいます。

ゴルチエと彼の作品の最初の記憶は何ですか？

ジャン・ポール・ゴルチエの名前を聞くと、私の心に最初に浮かぶのは、ピエール・エ・ジルによる1990年の肖像です。彼はマリニエールを着てデージーの花束を持ち、後ろ左にエッフェル塔が見えます。ゴルチエは常にフランス人らしさを強調していました。彼の漂白されたブロンドの髪は短く刈り込まれ、全身がグラムです。参考文献はおそらく「Querelle」にあるかもしれませんが、私は、彼が1989年頃に何度か提案した短髪のマドンナにいくぶん似ていると思わずにはいられません。後に、[Vogueの寄稿者] キャンディ・プラッツ・プライスがパリからエキゾチックにカットされたゴルチエのブレザーを持ち帰ってくるのを覚えています。嘆息。

ロメオ・ジリは、ショーの翌日、多くの写真家が写真を持って立ち寄り、最高の写真が選ばれると語