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ダニエル・アーノルドからマリオ・ソレンティまで、ロンドンのグループ展示は、画像を単なる見るだけでなく、手で持つものとして扱う写真家に焦点を当てています。
2025年5月19日
ポラロイド、小さなプリント、エフェメラを特集
1秒で撮影され、数分後に手に取れるポラロイドは特別なものです。ロンドンのWebber Galleryは、アーティストでキュレーターであるAaron Sternに率いられた新しいグループ展示で、この媒体の触覚的な価値を称賛しています。ポラロイド、小さなプリント、エフェメラの多様な組み合わせを特集し、写真を単なる画像以上のものとして再構築し、それを個人で熟考するに値する物理的なオブジェクトとして提供しています。
アーロン・スターンによる展示
米国とヨーロッパを拠点とするスターンは、写真家であり、キュレーションプラットフォームA Medium Formatの創設者です。この展示は、私たちが生きている時代の画像の気まぐれな性質に対する彼の不満から生まれました。ほとんどの画像がスクロールしてすぐに消えたり、iCloudのデジタル荒野に不注意にスナップされたりする時代です。ダニエル・アーノルド、クリス・ローズ、マイク・ブロディ、マリオ・ソレンティ、ローラ・ジェーン・コールソン、そしてアレクサ・チャンなど、14人のアーティストによる特別な印刷アーティファクトを集め、ディスプレイは「画面のピクセルだけでは完全に伝えられない物語を混ぜ合わせています」。

ポラロイドのシンプルさ
スターンにとって、ポラロイドの堅固な単純さは、デジタルに圧倒された私たちの生活に対する解毒剤です。「絵画のように、世界に1つしか存在しない」と彼は言います。「画像の光沢とテクスチャのある白い枠が好きです。それは物理的なオブジェクトです。触れて感じることができるものです。」彼の展示でのお気に入りは、マリオ・ソレンティによるものです。彼の2004年のインストール「The Wall」は、15年分の印刷レイアウト、コンタクトシート、エフェメラがニューヨークの自宅の壁に貼られたコラージュです。「それが取り壊される前に、彼は8×10の大判カメラで撮影し、ポラロイドも撮りました」とスターンは言います。「私にとってそれは信じられないものです。」
結論
デジタル画像の儚さの時代において、スターンはこの展示が私たちの周りの世界をよりゆっくり、より熟慮された方法で見ることを奨励することを願っています。彼は言います。「私たちはすべて政治だけでなく、他の人生の側面でも、前後に振り回されています。人々はアプリで全体的な外見を変えます。技術は、購入したものを特定の方法で配置するために使用されています。真実の後のデジタル世界で、実際に写真を見ることは私にとって地に足ついた感覚をもたらします。」
よくある質問
Q: 展示の入場料はありますか?
A: この展示は入場無料です。
Q: 展示の営業時間は?
A: 月曜日から土曜日の午前10時から午後6時までです。
Q: 展示の場所はどこですか?
A: Webber Gallery、ロンドンに位置しています。