モデル ルイス・ヴォーン＝ドレイクは、パオロ・カルザーナのシャツの袖をなでています。彼は言います。「感触は…生地のようです。野菜や果物を使って染められています。とても自然です。」パッド入りのベストはウンドゥレートしたターメリックの色合いで、それを柔らかいクリンクル加工のムスリンシャツと微かにプリーツ加工されたズボンの上に着用しています。ほぼ第二の肌のような完璧なフィットです。

彼の「生地」という観察は、ベストの有機的なムスリン、竹のパッディング、そして玉ねぎの皮とターメリックで色付けされたことを指します。21世紀において、これらは肌に触れることに慣れている繊維や原料ではありません。私たちはポリエステルや合成繊維に包まれることの方がずっと多いです。

ロンドンは素晴らしく風の気持ちのよい日で、カルザーナと彼のチームは絶好調です。 10 Men のセットでは、麻のバックドロップにチョークの一掃が施され、フォトグラファーのカシア・ウォズニアクは大判カメラの暗い布の中に消えていきます。一、二を数えると…私たちは息をのみます。それは短く、輝かしく、集中した瞬間になります。タイマーがセットされて彼女はスタジオの隅に仮設の暗室に消え、3分後に写真が不変になって現れます。

カルザーナの創造的過程もこのようなものです。一瞬に起こる集中力が強く、すべてがその場で起こります。「クレイジーな話にならないように、特に最後の3つのコレクションでは、それは私が世界の非道を扱う方法でした」と私に撮影の数週間前に語ります。「それは解毒剤でした。私は自分の仕事に取り憑かれ、その感覚を持つのは変です。」私たちはスミスフィールドの彼のスタジオに座っています。ここは何世紀もの間この場所で運営されてきた肉市場を見渡しています。すぐに閉鎖されるでしょう。

カルザーナの過去3つのコレクションは、彼の「希望の三部作」を形成しており、去年には新生ジェンスペースで発表された「メランクロニック・マウンテン」で始まります。このスペースはセルフリッジス内の廃墟ホテルで再オープンする予定です。2つ目の「ハウ・トゥ・アトラクト・モスキートス」は、カルザーナの自宅の共有庭で発表されました。各コレクションは短い情熱的なバーストで制作され、最も最近のものはショーの1か月前に完成しました。「毎回、新しいもの、新しい色を探っています」と彼は言います。彼が作成した3番目のコレクションである「ドラゴンズ・アンウイングド・アット・ザ・ブッチャーズ・ブロック」の14のルックは、クラークンウェルの歴史ある18世紀のパブ、ホーリータバーンで発表されました。彼の植物ベースの色のパレットからのすべての天然染料には、表現力を引き出すためにブラシで塗布されたものも含まれていました。彼は言います。「やめたことはありません。この最後のコレクション以来、ショーモードに入りっぱなしです。」彼の小売注文はまだ小規模で、自分で生産していますが、彼は自分のウェブサイトやファンタスティック・トワイルズ、ナシール・マザールが始めた非凡な巡回小売プロジェクト用に販売するためのピースも作っています。また、今年のレディ・ガガのCoachellaショーのためにコミッションを作成し、スミスフィールドのポール・スミス財団のレジデンシースペースでセールを開催しました。ここでは、18か月間のスタジオ利用権を与えられた最初のデザイナーコホートの一員です。

私たちが会ったとき、カルザーナは東京のドーバー・ストリート・マーケット銀座からの注文のために制作中です。プレゼンテーションはロマンチックで夢のようなビジョンを示しており、現実からは距離を置いていますが、何度も着用できる特定のピースもあります。彼が使用している生地の一部は、サラバンデ財団にいたときにもらったロールの端からのもので、マックイーンの美しいカシミヤウールをオーバーダイします。彼の本能的なカッティング、ドレーピング、ペイントをどのように製品に移すか尋ねます。彼はアイデアを実現するためにできるだけ早く機械を通すと言います。例えば、私に見せているピース、ジャケットを半日で作りました。「それは何らかのトゥールーズ