チャールズ・ジェフリーのLOVERBOYコレクション：アビー・ロード・スタジオでの革新的なファッションショー

デザイナーのカオスをスタイリッシュに演出

もしスタイリッシュにカオスを演出するデザイナーがいるとすれば、それはチャールズ・ジェフリーです。2026年の春夏コレクションでは、LOVERBOYの創設者はランウェイをケーブルやサウンドボードと交換し、最新コレクションを伝説的なアビー・ロード・スタジオ内で演出しました。ショーはライブで「ハプニング」のように進行し、ファッション、音楽、パフォーマンスがリアルタイムで一体となりました。しかし、混沌とした表面の下には、SS26がジェフリーのこれまでで最も熟考されたデザインの一部を明らかにしています。

ジョン・ケージの技法にインスパイアされたコレクション

Prepared Pianoと名付けられたこのコレクションは、ジョン・ケージの楽器を予測不可能な音楽機械に変更する技法にちなんでいます。衣料品も同じように再調整され、中断され、再構築されます。ジェフリーはアビー・ロードのビジュアルヒストリーやアーキタイプ、例えばスタジオの重役、長髪のミュージシャン、白衣の技術者などを取り入れ、LOVERBOY独自の視点でフィルタリングします。それは、トランペットのように歪んだシャープなスーツ、ベッドルームビートのようにぼやけたオーバーサイズのフーディー、そして簡易ベルトとして二重になった追加の袖を持つシャツを意味します。ネクタイは予め取り付けられ、サングラスは音波のように揺れ、ズボンは既にベルトが付いています（トラックをミキシングするのにベルトを気にするほど忙しい人のために）。

芸術学校のリファレンスを取り入れた実験的なデザイン

このコンセプトは芸術学校のリファレンス（ジョン・ケージ、フルクサス、オルデンブルク）で満たされていますが、実行には何も学問的なものはありません。生活感があり、わずかに溶け込んでいて、無礼な歪んだクラシックスを思い浮かべてください。名前が示すように、これらはケージのピアノのように「準備」されたものです—手を加えられ、形を変え、予測不可能になります。白いコートは建築的になり、ロックスターのフレアは不条理にまで押し広げられます。バナナイエローのブーツは側面が剥がれます。

アビー・ロードのリズムに合わせてデザインされたインティメイトなプロセス

ジェフリーと彼のチームはアビー・ロードの録音のリズムに合わせてデザインし、シルエットやディテールをループさせ、レイヤーにし、リミックスしました。その実験はショー自体でも続きます。友人や共同作業者によるパフォーマンス、Planningtorock、Allie X、Francesco Risso、Tom Rasmussenを含む、観客、アーティスト、モデルの間の境界を曖昧にします。ショーはその日のライブ録音から作成されたEPで終わり、音楽プロデューサーが世界中で利用できる無料のサンプルプラグインも提供されます。

2025年、ファッションは単なるファッションとしては不適切

「2025年において、ファッションのためのファッションは卑俗に感じられます」とジェフリーは言います。その代わりに、彼はファッションを対話として、ノイズとして、未完成の実験として提供しています。

結論

チャールズ・ジェフリーのLOVERBOYコレクションは、アーティスティックで実験的なデザインをアビー・ロード・スタジオで披露し、ファッションと音楽の融合を示しています。その独創性と実験精神は、ファッション界に新しい風を吹き込んでいます。

よくある質問

Q: このコレクションはどんなテーマに基づいていますか？
A: チャールズ・ジェフリーのLOVERBOYコレクションは、ジョン・ケージの実験的な音楽技法にインスパイアされた「Prepared Piano」をテーマにしています。

Q: どのようなプロセスでデザインされましたか？
A: チャールズ・ジェフリーと彼のチームはアビー・ロードの録音のリズムに合わせて、衣料品のデザインを行いました。それにより、独創的なデザインが生み出されました。

Q: どのようなアーティストがショーに参加しましたか？
A: ショーには、Planningtorock、Allie X、Francesco Risso、Tom Rasmussenなどの友人や共同作業者がパフォーマンスを披露しました。