アーティストの創作プロセス

イメージを集め、魅力的で興味深いものを選び出す。

それから、キャンバスを使って画像をスケーリングや変換する。

色を重ね、キャンバスにどのように色を乗せ、どんな印象を与えるかを考え、絵画を進化させていく。

その後、絵画は私とキャンバスの間でのやり取りから発展します。

絵の制作は私とキャンバス、そして筆との間で行われる対話です。

朝の儀式

黒いコーヒーに少しミルクを入れて、それを飲むのが私の朝の始まりです。

絵を描くときは音楽を聴きます。

音楽は、日常生活の音を遮断するための音の包み込みであり、私をビジュアル方向に導いてくれます。

絵を描き始めるときがリリースポイントです。

どの色から始めるか、どこから始めるかを選択し、絵画が最終的にどのように進化するかを考えます。

自分自身、作品についての感じを信頼すること。

他の誰かを追いかけるのではなく、自分自身のビジョンに従い、それを信じることが重要です。

Bronxで生まれ、今もニューヨークに住んでいます。

暑い日はEast Hamptonで夏を過ごしています。

彼女にとって、ニューヨークは世界の交差点であり、エキサイティングで素晴らしい場所です。

1952年に結婚し、息子と娘がいます。

スペインに7年間住んでいましたが、1970年に離婚した後、NYCに戻りました。

もしアーティストになっていなかったら、精神科医になっていたかもしれないと述べています。

自分自身を信じ、自分のビジョンに従うことが重要です。

それが作品にとって重要な要素となります。

アート作品を生み出す過程は、イメージの選択から始まり、キャンバス上での変換とスケーリング、そして最終的な作品へと展開していきます。

自分自身のビジョンを信じ、それに従うことが重要です。

A: 若いころから絵を描くことが好きで、その情熱を追求するためにアーティストの道を選びました。

A: 日常生活から得たインスピレーションが作品に反映されています。