目次
- 1 ロンドンの台頭するシンガーソングライターでありプロデューサーが、起源と彼のデビューアルバムのリリースについて語ります。
- 1.1 ハンブル、元気ですか？今年はどうでしたか？
- 1.2 音楽的起源について教えてください。なぜ音楽を追求することを選んだのですか？
- 1.3 一線を画した印象的な人物は誰ですか？
- 1.4 他のアーティストのプロデュースと自身のアーティスト活動との両立はどのようにしていますか？
- 1.5 プロデューサーとしての能力が自身の芸術活動にどのように役立っていますか？
- 1.6 デビューアルバム、i don’t mind floating、おめでとうございます。リリースについてどう感じていますか？
- 1.7 今年の2作目は「every night was the same」に続くプロジェクトです。なぜこれらを続けてリリースすることを選んだのですか？
- 1.8 2つのプロジェクトにはどのような違いがありますか？アーティスティックな進化をどのように示していますか？
- 1.9 レコード制作のクリエイティブプロセスについて教えてください。
- 1.10 音楽的にどこからインスピレーションを受けましたか？
- 1.11 アルバムで取り上げる主要なテーマやトピックは何ですか？
- 1.12 レコードが持つ影響力は何を期待していますか？
- 1.13 今後の展望は？
- 2 結論
- 3 よくある質問
ロンドンの台頭するシンガーソングライターでありプロデューサーが、起源と彼のデビューアルバムのリリースについて語ります。
他のアーティストのために緻密なプロダクション手腕で名を成したロンドンの多才なアーティスト、Humble the Greatは、印象的なソロ作品群で独自のサウンドを確立してきました。今年初めに、友人のAmie BluやNeighbour Recordingsのレーベルメイト、Kamalとの共作が収められた活気に満ちたEP「every night was the same」を発表しました。
そして、Humbleは今年2作目となるプロジェクトをリリースし、今回はそれがより大きなキャリアの頂点であることを証明する—彼のデビューアルバムです。「i don’t mind floating」と題されたこの10曲入りのリリースは、台頭中のアーティストがこれまでのプロダクション作業や以前のソロ作品で描いてきた音楽のアイデンティティにカラーを加え、ポップ、R&B、ソウル、インディーといったジャンルでの実験の探求的な表現として機能しています。緻密なソングライティング、スリックなボーカルアプローチ、親密なサウンドスケープによって織り成され、ロンドンで最もエキサイティングな新星の評判をさらに高める、豊かで啓蒙的な聴きごたえがあります。
WonderlandはHumbleに追いつき、デビューアルバム、彼の出自、そして今後の展望について語りました。
i don’t mind floatingを聴く…
インタビューを読む…
ハンブル、元気ですか？今年はどうでしたか？
こんにちは！元気です！今年は素晴らしい年でした…たくさんの人々から愛され、サポートされていることを感じ、それを続けられることを待ちきれません。
音楽的起源について教えてください。なぜ音楽を追求することを選んだのですか？
私はプリンスが大好きで育ちました…母も大ファンでした。ブルーノ・マーズは常に私の最大のインスピレーションでした。若い頃はグリーン・デイのカバーバンドで演奏していましたし、ミュージカル劇団にも熱心でした。
一線を画した印象的な人物は誰ですか？
言わずもがな、Amie Bluです。彼女は私が聞いた中で最も美しい声を持っており、長年一緒に仕事をしてきました。彼女がどんなアーティストに成長し、輝いている姿を見ることができたことは光栄でした。
他のアーティストのプロデュースと自身のアーティスト活動との両立はどのようにしていますか？
自分の作品に関しては、かなり書くのが遅いので、他の人を通して自分の音楽的欲求をチャンネリングできることを楽しんでいます。他人のために世界を構築し、それを行えることは私にとって非常に満足感をもたらします。
プロデューサーとしての能力が自身の芸術活動にどのように役立っていますか？
人々がプロデューサーにどのように音を聞かせたいかを表現することが難しいと感じることが多いと思います。自分でプロデュースできることは、その必要がないということです。自分だけでスタジオに入って創造することができるのはとても素敵です。
デビューアルバム、i don’t mind floating、おめでとうございます。リリースについてどう感じていますか？
とても素晴らしい気持ちです！私の誇り高い作品で、人々が聴くのを待ちきれません。でも「POV: I just made the song of the summer」に自分の魂を売る必要があるかどうか…長くはないといいな…
今年の2作目は「every night was the same」に続くプロジェクトです。なぜこれらを続けてリリースすることを選んだのですか？
それは以前ほどリリースしていなかったので、私にとってそれほど近いものではないからです！音楽を作ることが好きで、音楽をため込むことはつらいです。
2つのプロジェクトにはどのような違いがありますか？アーティスティックな進化をどのように示していますか？
i don’t mind floatingは私の魂から感じるものだと思います。過去の関係について書くのに飽きたので、自分自身や友人、自分がなぜ自分であるのかを理解する苦労について書き始めました。新しいアルバムにはライブな音響をもっと取り入れており、本当に生々しく、真実に感じます。
レコード制作のクリエイティブプロセスについて教えてください。
私は主に友達のWormとHargsと一緒に書きました。非常に自然な形で進み、彼らはともに素晴らしい楽器演奏家であり作家であり、私たちの誰かが楽器に触れるたびに、それが金に変わるような感じでした。
音楽的にどこからインスピレーションを受けましたか？
DijonやAnderson Paakが好きです。彼らのレコードを聴いていると、部屋にいるような感覚が得られます。
アルバムで取り上げる主要なテーマやトピックは何ですか？
心の二重性、友情、後悔。
レコードが持つ影響力は何を期待していますか？
この時代において、何も期待しないことが重要だと思います。他人の承認ではなく、愛情のために音楽を書くこと。しかし、どのような形でも人々にインスピレーションを与えることを願っています。
今後の展望は？
11月にツアーに出ます！たくさんの新しい音楽も！！！
結論
新しいアルバム i don’t mind floatingのリリースを祝福します。ハンブルの音楽の進化がますます期待されます。
よくある質問
Q: 今後コラボレーションするアーティストはいますか？
A: はい、たくさん計画しています！
Q: ツアー日程や場所はどのように決められるのですか？
A: スケジュールやロケーションの選択は私たちチームと相談しておこないます。
