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パリファッションウィークの注目ショー
DiorとMargielaのコレクションに見られた意外な共通点
9月29日の午後には、パリファッションウィークのスケジュールに登場した2つのビッグショーがありました。驚くべきことに、それらの間には明確な重なりがありました。DiorとMargielaのコレクションは、対照的な「flou(フルー)」と「tailleur(テイユール)」のテクニックにインスパイアされていました。フルーは、柔らかく自由なシルエットに焦点を当て、対してテイユールは硬い構造化されたテーラリングで、より重い素材で作られています。Diorでは、Jonathan Andersonが通常はテイユールで作られる衣料(ジャケット、シャツ、ズボン)を、ドレスが作られるアトリエの部門であるLe Flouが通常作る浮遊するデザインに変えました。
MargielaのSS27ショーのテーマ:HARD and SOFT
後に行われたMargielaのSS27ショーは、「HARD and SOFT」と題され、対照的なデザインテクニックを直接参照しています。MargielaとDiorの両方がショーノートで「flou」に言及しましたが、それが今週の唯一の予期せぬクロスオーバーではありませんでした。Margielaのショーは、内部に腐敗した花々の壁で装飾された部屋があるL’Élysée Montmartreで開催されました。
Raf Simonsへの敬意
発表によると、これはMargielaがRaf Simonsの2012年のディオールのオートクチュールデビューのセットデザインへのオマージュであり、ブランドはさえ同じフローリストであるMark Colleを使用しました。Simonsと同様に、MargielaとそのクリエイティブディレクターであるGlenn Martensはベルギー人であり、このセットデザインは彼らの同胞へのオマージュであるとされています。ただし、Simonsのセットとは異なり、花々はもはや生命に満ちていませんでした。壁から垂れ下がって、しおれて渇いていました。まるでこれらの年月を経てディオールの花々が腐敗したかのようです。
ファッションを通じた表現
「このセットのコンセプトは、私たちの持続的な複製に対する興味とファッションへの深い愛に続くものです」とショーノートに記されています。花のテーマは、今では鮮やかで花開いたプリントとして衣類に続き、60年代のサイケデリアに傾斜したものもあります。招待状にも花が含まれており、3つのボタンを持つ小さなシルバーラペルピンが3つの牡丹を保持しています。
ハードとソフトの要素
各ルックの構築は、ハードとソフトの要素を使って遊んでいます。最も具体的な例は、クラッシュした缶や食器が飾られた一着の白いガウンで、仮設の鎧のようでした。他の場所では、柔らかくドレープされたドレスが胸元で開き、対照的な構造化された生地のコルセットが露出していました。すべてのルックは、何かがオフになっているかのように、途中でグリッチしたように見えました(故意に)、それがハイライトオレンジのトレーナーやランダムなドラッグスタイルのメイクアップ、またはコートの裏地がドレスになることであっても。興味深いことに、先週の彼女のショーでも新興ロンドンデザイナーPetra Fagerströmが同じことをしました。
結論
今回のDiorとMargielaのショーは、ハードとソフトを探求したものであり、Martensにとって、Diorの2012年のコレクションはファッションにおける柔らかさの極致であるかもしれません。そして、それを「テイユール」のエッジとリミックスすることで、Margielaが生まれるのです。それとも、彼はBillie Eilishの「Hit Me Hard and Soft」の大ファンなのかもしれません。
よくある質問
Q: パリファッションウィークの他の注目ショーはありますか?
A: はい、パリファッションウィークにはさまざまな注目すべきショーがあります。例えば、ChanelやLouis Vuittonなどの有名ブランドのショーも大きな関心を集めています。
Q: Margielaのデザイナーは誰ですか?
A: MargielaのクリエイティブディレクターはGlenn Martensです。彼はベルギー出身のデザイナーで、独創的なアプローチでブランドをリードしています。
