陶芸家たちが粘土で新しい可能性を形作る

Between Worldsは、プラハのKodl Contemporaryで開催される新しい展覧会であり、粘土の錬金術に深く入り込みます。この素材は土から始まり、極端な熱で変質し、完全に別のものとして終わります。キュレーターのマーク・サンダースにとって、この明白な錬金術との親和性が最も興味深いものでした。歴史、象徴主義、陶磁器の錬金術が互いに作用する様子を探求しながら、展覧会では、Carolein Smit、Bouke de Vries、そして芸術家コンビのBertozzi＆Casoniを含む、概念的な芸術、工芸、彫刻の間にしばしば引かれる区別をぼかす陶芸家たちが集められています。

陶磁器と錬金術のつながりを考える際、サンダースはまず歴史に目を向けました。「粘土、およびその陶磁器としての『変容した状態』は、常に芸術表現において重要な役割を果たしてきました」とサンダースは述べています。「これは、チェコ共和国のモラビアで2万9000年前にヴィーナス像をモデルにした最初の洞窟の人間から、ジェフ・クーンズと彼のバロックをインスパイアしたマイケル・ジャクソンとバブルズに至るまでです。粘土は、芸術家の触覚的存在を具現化した陶磁器形態として直接作用します。」18世紀の錬金術師であるヨハン・フリードリヒ・ベットガーの影響を指摘し、その後、ヨーロッパでの陶磁器生産を牽引したマイセン工場の立ち上げを後押ししました。サンダースは、多くの現代アーティストも同じ「基本物質を驚異的なものに変容させる」という点に焦点を当てていると述べています。

「Between Worlds」のアーティストたちは、彼ら自身や私たちの集団的な影と向き合う手段として、見かけ上グロテスクなイメージを使用しています」とサンダースは述べています。「媒体として、陶磁器は物質の構成の中心に変容があるため、この心理的プロセスの完璧な表現を提供します。ここでは、アーティストたちの紹介があります。