オリビア・レインの作品

オリビア・レインの作品は、透明で洞察力のあるノンフィクション（アルコール依存症に苦しむ文学の巨匠の幽霊を追いかけたり、楽園の探求をしたり）や小説（最近の強迫的な小説『The Silver Book』はペーパーバックで新たに登場し、イタリアのリードイヤーズのローマのチネチッタ・スタジオの魔法使いの巣窟を探求しています）。作品の焦点が何であれ、著者の作品の一貫性は、その回復力、熱い共感力、そして「芸術という奇妙で偉大な贈り物」への献身です。10年前、レインの心を揺さぶる啓示的な著書 『The Lonely City』は、孤独に苦しむと思われるアーティストたちについての自由奔放な瞑想（デヴィッド・ウォイナロウィッツ、エドワード・ホッパー、ヘンリー・ダーガーなど）を含むもので、彼ら自身も孤独の呪文に沈んでいたニューヨークでの生活中に書かれました – 大都市が得意とする特定の種類の孤独。レインは芸術で治療法を見つけ、孤独を決して汚名を着せないだけでなく、それに美しさを見出しています。「私は孤独だったし、間違いなくまた孤独になるだろう」と彼らは書いています。「それには恥ずべきことはありません。孤独は特別な場所です、私はそれに確信を持っています：人間の経験の大陸から漂流しているが、生きている行為そのものに不可欠です」。ここでは、レインが『The Lonely City』からお気に入りの抜粋を選んで、本の10周年記念特別版のリリースを祝うことを選びました。

タイムカプセル

アンディ・ウォーホルが作成した最大かつ最も包括的な作品は、タイムカプセルでした。610個の封印された茶色のダンボール箱に、彼の生涯の最後の13年間にフラクトリーに押し寄せた様々ながらも様々な破片が詰まっていました。彼はフラクトリーのオフィスと自宅に1つずつ保管し、満杯になるとストレージユニットに移動させましたが、最終的にはそれらを売却または展示するつもりでした。

彼の死後、これらはピッツバーグのウォーホル美術館に移され、1990年代初頭からその内容を体系的にカタログ化しているキュレーターのチームが取り組んでいます。このプロジェクトはまだ一般に公開されていなかったため、私は再びキュレーターに懇願の手紙を書きましたが、内容に触れずに5日間見学することができるように同意してもらいました。

私は以前にピッツバーグを訪れたことがありませんでした。私のホテルはウォーホル美術館から数ブロック離れており、毎朝手袋を持ってきたと思いながら川に平行に走る通りを歩いていました。私は一目見て美術館に一目惚れしました。私のお気に入りのスペースは建物の上の方にあり、1960年代にウォーホルの映画が12本が投影されている暗く響く部屋の迷路でした。私はそれらをフルサイズで見たことがなかったので、水銀色や曇った銀色の色合いが揺らめくのを見るのは初めてでした。

彼の目が食べたすべての素敵なもの。ジョン・ジオルニの夢見る、眠たい体。美しいマリオ・モンテス、白い毛皮の頭飾りに輝き、ゆっくりと官能的にバナナを食べている。裸の、躍動するテイラー・ミード、私は次の年に彼の追悼式に行き、ウォーホルの円を減らしているため、マーク教会に行きました。ニコはチェルシー・ガールズ、帝国ステートビルの背後の空が無限に明るくなる。映画が半分の速度で投影される方法のため、部屋の時間が触れられるほど遅く、重たくかかっていました。

タイムカプセル自体は、アーカイブ担当者の隠れ家の4階にある金属棚に保管されていました。部屋の端には、プラスチックテントの中にいる男性が慎重な保存作業を行い、前のテーブルには、若い女性が拡大鏡でウォーホルの写真の人々を特定していました。アーティストのジェレミー・デラーも訪れ、バービーのピンクのパフジャケットで輝いていました。彼は1980年代にウォーホルを知っており、彼はロンドンの高級ホテルでウォーホルのスイートで一緒にいる写真の中からいくつかを見つけました。それには、デラーが縞模様のブレザーを着ており、アンディはウィッグの上にやや愚かな帽子を被っていました。

カプセルを見るためには青いプラスチック手袋を着用しなければなりませんでした。キュレーターは1つずつ箱を下ろし、各アイテムを保護用の紙の上に並べました。タイム