ソフトモアアルバム the color of rain で、Surrealist Bluesアーティストaja monetは、詩、抗議、音楽の間の境界を曖昧にし、取り除いています。
ジャズクラブの即興と政治的な説教の間で、aja monetは、詩人、作詞家、歌手、文化活動家、コミュニティオーガナイザー、そしてもちろんSurrealist Blueswomanとして、きちんとした分類に収められない作品を構築してきました。 monetにとって、これらのラベルのいずれも単独では充分ではありません。彼女の新しいソフトモアアルバム、the color of rainの冒頭で、「胸を張って言え」と柔らかく命じるところから、それらはすべて具現化されます。「胸を張って言え」とは、かつてインターネットの勇敢さとして存在していた黒人的なフレーズが命令形になり、単なる堅い励ましではなく、確信と指示になるのです。
レコード全体を通して、グラミー賞にノミネートされたポリマスは、思考、感情、ロビーを流動的なストーリーに変え、微妙さと複雑さで展開させています。 the color of rainは、詩と音楽の交差点に位置しているだけではなく、そう言うことでそれを最小化することはできず、これは拒否されます。 15曲入りのアルバムでは、ジャズがソウルフルで電子的なテクスチャーに溢れ、それがライブパーカッションに変わります。 そのすべての中で、monetの柔らかくハスキーな声が流れ、時には朗読し、時には歌い、他の時にはまるであなたに直接予言しているかのように聞こえます。
このアルバムは、彼女が2023年にデビューしたwhen the poems do what they doに続くものであり、多くのリスナーに彼女の詩への深い豊かなアプローチを紹介した作品です。 そのアルバムは伝統と起源に根ざしていて、ブラックアーツムーブメントや、彼女が足場を築いた集団、ジャズ詩の系譜から大きく引用していますが、the color of rainは、同じ驚くべき簡単さを持ちながら、より実験的なサウンドとストーリーを展開しています。 伝説のベーシストMeshell NdegeocelloとドラマーのJustin Brownと共同制作されたこのアルバムは、意図的に不穏であり、どんな時でも収束を拒否します。 これは、多くの人を育てた生き生きとしたカフェショーの安全な親密さから、ステージやホールへの移行を印象づけます。
ロサンゼルスのビート世代、Nuyorican Poets Cafeのシーンの痕跡がアルバム全体に埋め込まれています。 それでも、何も過剰に参照されているようには感じません。 ブルックリン出身の内面的世界を形作った経験から引っ張ってきて、monetの領域は、単に模倣として読まれるにはあまりにも個人的で深すぎます。
これは、彼女の最初の詩が、子供が二段ベッドから自分自身を吊るしている物語であるアーティストです。 それは陰鬱ですが、誠実です。 「もし詩を書くつもりなら、それには重みがなければならない」と彼女は今言います。 そして、それは今日も彼女の作品を形作る鋭くて敏感な本能です。 彼女は心の痛み、精神的な不安、または集団の生存を解明している場合でも、感情を平易なものに押しつぶすことを避けます。 代わりに、彼女は真実はしばしば不快であり、詩は指紋を残すべきだという理解とともに、叙情詩で踊り、格闘しています。 彼女は何度も証明していますが、それは独自の能力を持つ芸術形式です。
