東京の新鋭

ラクテン・ファッション・ウィーク東京AW26を完成させた7人のデザイナー：伝統の再構築から二重受賞のデビューまで

ファッションの週は一度にすべてを明らかにしません。 「東京からのシグナル」は、ラクテン・ファッション・ウィーク東京AW26の集合的な雰囲気を捉えました。 「幕裏」はバックステージへ行きました。しかし、一部のショーは独自のスペースが必要です。傾向に折り込むにはあまりに個別すぎるコレクション、長く語られると物語がより鮮明になるデザイナー。この最終的なピースは、7人のデザイナーにそのスペースを提供します。ライブジャズで再開された伝統的な家からオルフェウスの神話のために手作りの庭園まで、パリで訓練を受けた新人が無限のランウェイをループするまで、26歳のデザイナーが黒いレースで再構築されたマリー・アントワネットで週を閉めるまで。彼らはシーズンを定義するのではなく、それを完成させます。

デザイナー：アラン・ポール

パリから東京に到着したアラン・ポール。2023年にRUN、ANDAMファッションアワード、JFWOのコラボレーションによって立ち上げられたブランドは、数週間前にパリファッションウィークで「レパートリー」コレクションを披露しました。渋谷ヒカリエでは、デザイナーのアラン・ポールが新しいオーディエンスと新しいスペースのためにそのコレクションを再構築しました：暗いホールで、ランウェイが無限のシンボルの形で描かれ、モデルが両側の座席の列を通ってループするパスを歩いています。

コレクションの特徴

コレクションは、異例の確信でレジスター間を移動しました：ギャザー入りのサテンスカートにフリンジのヘムを持つシアーのコルセットブラウス；ケーブルニットと重ね着ジャージで全身赤のアンサンブルが部屋を止めました；ホワイトシャツの上にベルトを巻いたアンドロジナスなハーフジップニット。ジュン・ミヤケのスコアがバレエの糸を強調し、ダンサーの山田葵がショーをオープンし、ランウェイを下る彼女の動きがその後続く服の言語を設定しました。

デザイナー. アラン・ポール

結論

ラクテン・ファッション・ウィーク東京AW26は、ファッションシーンの動きを明らかにしました。ここでプロフィールされた7人のデザイナーは、1人のアトリエから伝統的な家まで、アールデコの美術館からジャズのサウンドトラックの店舗、そしてろうそくの灯りの教会まで、あらゆるレジスタで働いていました。彼らは共通の美学を共有しませんでした。彼らが共有したのは転換点でした。それぞれが到着し、戻り、または変身しており、東京をその場所に選んだのです。トップで音楽の椅子によって徐々に支配されつつあるグローバルファッションカレンダーで、今シーズン最も魅力的な物語は、証明すべきものを持ち、それを証明する技術を持つデザイナーによってプログラムの下の方で書かれていました。

よくある質問

質問：これらのデザイナーは将来どのような影響を持つと思いますか？

回答：これらのデザイナーは、ファッション業界に新しいアイデアとイノベーションをもたらし、将来のトレンドとスタイルに影響を与える可能性があります。

質問：このイベントで最も注目すべきデザインは何ですか？

回答：それぞれのデザイナーが独自のスタイルとビジョンを持っていますが、特に手作りのガーメントや歴史的な要素を取り入れたコレクションが注目を集めました。