パニック・アット・ザ・ディスコのセカンドアルバム、Maybe Not Tonightで、全く新しい意味を持っています。
別れの最良の解毒剤は何でしょうか？泡立った、氷の冷たい一杯。4人組バンド、ライム・ガーデンにとって、心の痛みは丁寧にやって来るものではなく、一度に全てが押し寄せ、それを一緒に底でグラスを鳴らす奇妙な偶然の結果となりました。私たちのほとんどは、頭痛と数多くの後悔だけでその錯乱状態から出てくるが、クロエ・ハワード（ヴォーカリスト）、レイラ・ディーリー（ギター）、アナベル・ウィトル（ドラマー）、ティッピ・モーガン（ベース）は、これまでで最もディスコに準備された”ウォンクポップ”レコードを生み出しました。
Maybe Not Tonightは、あなたが抑えると誓う夜のようにプレイされますが、絶対に抑えることはありません。野生的でループするシンセサイザーが弾力的なベースラインを巻きつけ、グリッチのテクスチャが不安定なストロボライトのようにちらつき、リズムは粘着質なダンスフロアの期待感と共に脈打ちます。各トラックは、快楽と心の痛み、幸福と午前3時過ぎの不安が、あなたの冷めたマクドナルドの注文とともに待っている厳しい結果と共に、瞬時に切り替わる、まるで狂ったような心の刺激を伴います。
歌詞的には、それはウィンクと警告と共に提供されます。その混沌の下には、自尊心、悲しみ、翌日の精算が隠れています。それは、前夜だけでなく、自己受容の早まった到来とも言える、乾いたユーモアと自信に満ちたエクストラダーティマルティーニを挟んだ辛辣な寓話となります。
ここにはさまざまな影響があります – Alright, Still時代のリリ・アレン、スィッサー・シスターズの派手さ、ニュー・オーダーの無類のクールさ – しかし、ライム・ガーデンはフォーミュラに似たものを拒否します。その結果は、正しくはめったに磨かれておらず、酔わせるようで予測不能な夜のようです。それは、終わるべきではない夜のように振舞います。
その混沌の中で、彼らはあり得ない甘いスポットにたどり着きました：あなたを踊り狂わせ、感情的な荷物を解きほぐすように音楽を作り、霧の機械が匿名性を求めて招き入れるようにします。クラブでセラピストが必要か？ 多分そうではない。しかし、ライム・ガーデンは美しく敵対的な何かを成し遂げました：中二十代の不安を壮大なグルーヴにサウンドトラックをつけることです。
私が彼らのブレイクアップに勝ったのは好きではありませんが… アルバムがリリースされる前日、彼らが10月にイギリスツアーに備え始めるとき、私はこのイギリスのインディー・バンドの制作プロセスとパーティーが絶え間なく続く夜に関して話し合いました。
