ダーレン・アロノフスキーの最新作『Caught Stealing』について

コメディ映画の新境地へ

ダーレン・アロノフスキーは、90年代にニューヨークで過ごした時期を振り返り、「苦労する映画監督だった頃、世界で最も有名なコメディアンたちと一緒に育った」と語る。彼は、ルドロー・ストリートでルイス・CK、マーク・マロン、クリス・ロック、サラ・シルバーマンなどが20〜30人の観客の前でパフォーマンスをしていたことを挙げ、「それがなぜ彼の最も暗いドラマにもスタンドアップコメディアンやスケッチパフォーマーを起用した理由だ」と説明する。『mother!』ではクリステン・ウィグ、『レスラー』ではトッド・バリー、『ドリーム・フォー・ドリーム』ではマーロン・ウェインズなどが出演している。

しかし、この56歳の映画監督は、1998年のデビュー作『Pi』から10作品、つまり27年を経て、全面的なコメディ映画を監督した。オースティン・バトラーとゾーイ・クラヴィッツ主演の『Caught Stealing』は、派手な笑いとパンクロックのエネルギーに満ちている。通常、アロノフスキーは観客を困惑させることで有名であり、『ドリーム』はヘロイン中毒についての悲惨なドラマであり、主に針の描写で記憶されている。一方、『mother!』はジェニファー・ローレンスのキャリアを破壊したとも言われるほど対立的であった。彼の家族向けの大作は『ノア』で、ほぼ全人類と地球の生物が死に至るジスポスピアンな叙事詩であった。また、この監督の商業的努力の中で最も注目されたのは、プレイの狭い映画『ザ・ウェール』で、その内容は、あなたの視点によっては、肥満を非難するものか、誰かの悲しみの奥底からの二時間の原始的な絶叫かであった。

それでも、彼の映画には認められた不条理さがあります。彼は、「メロドラマや高揚したドラマが好きだ」と述べ、「それが時にはユーモアにつながる。『ブラック・スワン』の初回上映は無言だった。観客がそれを見たいと認識すると、人々は声を出して笑い、音を立て始めた。『Caught Stealing』も大勢の人々と一緒に見るのが楽しかった。皆笑っている」と語っています。

ホラー映画で恐怖を引き出すのと、コメディ映画で笑いを引き出すのには、同様の監督力が必要でしょうか？「視覚的に人々を驚かせる計画を立てるのには時間がかかります。しかし、ジョークはその場で起こります。ジョークを熟考しすぎると、うまくいかない」と彼は語っています。

脚本家チャーリー・ヒューストンによる脚本

脚本家のチャーリー・ヒューストンが1998年に執筆した小説をもとに、アロノフスキーが監督した映画『Caught Stealing』は、同じ年に設定されています。バトラーが元野球選手のハンク役を演じ、ダイブバーで飲み物を提供し、喫煙する救急隊員のイヴォンヌ（クラヴィッツ）と付き合い、モヒカンヘアのラス（マット・スミス）の隣人の猫の世話をする任務を任されます。混沌としたコメディは、ハンクがラスのために隠していた青い鍵を飲んでしまい、酔って失くしてしまったことに関連して、ギャング（バッド・バニー、リーヴ・シュライバー、ヴィンセント・ドノフリオ）やしつこい警官（レジーナ・キング）によってハンクが恐怖に脅かされるという展開です。

『Caught Stealing』は、二日酔いで鍵を失ったことに苦しむリアルな苦しみを描いた映画です。ハンクには、「鍵を返せば、悪夢が終わる」と言われます。（アロノフスキーは、悪夢が文字通りに青い鍵が見つかると終わる映画『マルホランド・ドライブ』への言及ではないと否定しています）。

しかし、『Caught Stealing』は軽薄でもあり、シットコム風でもありません。そのユーモアは、俳優が真面目に演じることから生まれ、脚本は非常に悲惨です。ハンクは友人を車で事故死させたことを忘れるために飲酒し、銃撃戦や追跡が続く中で死亡者数が増えていきます。その運動量は、時代の愛らしいディテール（ハンクがキムズビデオを通り過ぎる）やサウンドトラックによって補完されます。アロノフスキーは、私が69ラブソングスの帽子をかぶっていることに気付き、The Magnetic Fieldsの1999年のアイコニックなアルバムを参照しています。監督は、バンドのメンバーであるクラウディア・ゴンソンと大学で一緒だったため、「Caught Stealing」は「ロウアー・イースト・サイドで最も幸運な男」というポップチューン