ジョナサン・アンダーソンのキャリアの始まりから

ジョナサン・アンダーソンは、キャリアの初めからメンズウェアを使ってデザインのアジェンダを書いてきました。彼はジョナサン・アンダーソンの名前にちなんだJW Andersonという自身のブランドを立ち上げ、当初はメンズウェアのラインとしてスタートしました。彼はスカートに似たフリルのショートパンツを穿いた少年たちをランウェイに登場させたことで、タブロイド紙を賑わせました。今日ではそのような服がランウェイに登場しても、ほとんどの人が驚かないでしょうが、2010年代初頭には、厳格な二元論から解放されるためにメンズウェアのトロープを歪ませ再構築することで、興奮と革新をもたらす服を作り出したのはアンダーソンでした。

ディオールへの歴史的な任命

今度は、彼が歴史的なディオールの任命を受け、メゾンのウィメンズ、メンズ、オートクチュールコレクションを率いることになり、そのブランドで初めてのことです。彼の初演に際して、今日の午後、彼は「家の言語を解読して再コード化する」という考え方から始めました。

ショーの内容

ショーのために、彼は自身の疑似ギャラリーを構築し、ベルリンのGemäldegalerie内部を模したもので、18世紀の画家ジャン＝シモン・シャルダンの絵画が壁に並べられていました。業界の大物デザイナーやフォトグラファー、音楽や映画の世界のスター（ロエベ時代からアンダーソンに関わっている多くの人々、たとえばドリュー・スターキーやダニエル・クレイグなど）がアンダーソンの初演を見守るために出席していました。

コレクションの特徴

このコレクションは、かつて到達不可能と考えられていた形式服を現実に根ざした服に変えることを目指しています。18世紀の背広がパッチワークジーンズや、外套が出した白い縞模様のシャツや首にゆるく掛けられたネクタイと一緒に歩いていたような「クラスの古典的なトロープ」を研究し始めました。彼のアプローチは「形式の再構築」と表現され、軍服やケーブル編みのセーターを新しい文脈に配置し、現代的で新鮮な感覚を生み出しました。先にあったアバンギャルドは、以前のアンダーソンのコレクションに散見されたもの（彼は車をドレスに変え、ヒールを割れた卵の形にしたことでも知られています）が、クラシックを研究し、再考し、書き換えることで置き換えられました。ショーに登場するトートバッグには、トルーマン・カポーテの「冷血」とブラム・ストーカーの「ドラキュラ」など、愛される本の表紙が押されており、すべての良い物語はページをめくることから始まります。アンダーソンのディオールの冒険が始まります。

写真提供：ディオール。

dior.com