
データ駆動アートの世界を探る:Refik Anadolの先端デジタルアート
「データ駆動アートを無視することは、急成長し、非常に関連性の高い創造性の形式を見逃すことになるでしょう」と、トルコ系アメリカ人メディアアーティストのRefik Anadolは述べています。「データ駆動アートを無視することは、私たちの生活と認識をますます形作るデジタルの現実に直接訴える新鮮で重要な表現方法を無視する危険性があります。」 サイバーテクノロジー、人工知能(AI)、メタバースなどを探求するアーティストが増える中、アート市場を横断するのはエキサイティングな時期です。ビジュアルテクノロジーの無限の領域でのプレイすべて。彼のインスタレーションと「リビングスカルプチャー」を通じて、アナドルはデジタルアートのパイオニアとなり、我々は彼について話すことを楽しみにしていました。アートインストレーションとして、Guggenheim Bilbaoのsituシリーズの一環として、現代アーティストによる野心的な場所特有の作品を特集しています。名前はリビングアーキテクチャ:ゲーリーで、建築と現代技術の交差点を探る画期的なプロジェクトです。
2025年3月7日から10月19日まで、リビングアーキテクチャ:ゲーリーでは、建築家フランク・ゲーリーの象徴的なデザインをダイナミックなAI生成形状を通じて再構築しています。このプロジェクトは、機械知性が遠く無個性なものであるという考えに挑戦するAnadolの最新作品の1つです。むしろ、AIを単なるツールではなく、芸術的プロセスの積極的な参加者として位置付けています。「データ駆動アートは一時的なトレンドではありません。それは芸術的表現の連続における重要な進化を表しています」とAnadolは述べています。「現代の複雑な世界の複雑さに対処するために、独自の位置にある。技術、芸術、科学の間のますます人工的な隔たりを橋渡しするものです。」
伝統的な機関がデジタルアートを歓迎
データ駆動アートを受け入れるのが遅かった業界において、グッゲンハイムとAnadolのパートナーシップは、アーティストの持続的な才能の証であり、伝統的な機関がデジタルアートを歓迎していることを示しています。アーティストによれば、これは避けられなかったことです。「アート史の中で、新しいツールの受け入れは常にパラダイムシフトを引き起こしてきました – 写真や映画の革命的な影響を考えてみてください。最初は懐疑的に受け入れられましたが、今では芸術の理解に不可欠です。」