1 荒木経惟：写真家の謎めいた世界

荒木経惟：写真家の謎めいた世界

荒木経惟：謎めいた招待の輝き

荒木経惟は、その作品を通じて意味深いセクシュアリティを示しながらも、意図的な謎めいた雰囲気と匂わせるような招待を放射する現代の写真家の一人です。彼の作品は主に白黒で撮影されており、親密な環境で女性を描写し、しばしばカメラと強い対話を繰り広げます。カメラは映画的なアングルで位置づけられています。この日本の写真家の「金縛り美」のイメージは、西洋で最もよく知られた作品の一つであり、彼の国の物議を醸す、一般的に誤解されているエロティックな縛りの伝統を明らかにしています。

荒木経惟の作品：自律と服従の戦い

写真では、ロープで厳密に縛られた女性モデルたちが、身体的に挑戦的な転倒をほとんど無理矢理に行います。彼らは家具のわずかな数で装飾された室内に住んでおり、柔らかくて決定的な光によって洗われています。彼らの身体は自律と服従の間の戦場です。アントン・ケルン・ギャラリーのシニアディレクターであるクリストフ・ゲロジシスは、「モデルとアーティストの両方による演技の雰囲気が演じられています」と説明します。このギャラリーは、メレディス・ローゼン・ギャラリーと共同で新しい展示「レ・ミゼラブル」を開催しています。

荒木経惟の写真作品：深遠な解放

このアッパー・イースト・サイドのギャラリーのプレゼンテーションは、84歳のアーティストの作品のアメリカでの珍しい個展であり、それは肉体的な解放だけでなく、没落と反省の方法を通じて、脳みその解放を探求しています。「ある物事の影響が荒木経惟の人生にどのような影響を与えたかではなく、正反対です：カメラが常に存在しているので、区別はありません！」とゲロジシスは述べています。彼は、妻のゆっくりとした死を記録したり、レディー・ガガやビョークを撮影したり、ボッテガ・ヴェネタなどのファッションハウスと協力したりするなど、アーティストの写真は、被写体の内省的なエネルギーを結集させています。

荒木経惟の作品：写真のライフプロジェクト

荒木は、2000年代初頭にインターネットが私たちの画像との関係を変える前に、このショーのシルバーゼラチンプリントを制作しました。秘密、倒錯、そして欲望は、控えめなスケールの静止画に絡み合った概念であり、それらは金縛り美の儀式の裏にある詳細を明らかにします。彼らは即座の誘惑のコードを拒否し、モデルの寛大に裸の身体の前に瞑想的なベールを提示します。ゲロジシスは、「他の写真家の金縛りの画像を見れば、瞬時に違いがわかります。荒木ははるかに優れています」と語ります。彼はアーティストのショットを「直截で、飾られておらず、しかし儀式的で演劇的な意味でよく構成されている」と説明します。

モデルの視線：自己主張の重要なツール

モデルの視線は、彼ら自身の主権を主張するための重要なツールです。女性はしばしば観客と目を通じてロックされた会話をし、優しく荒木のレンズで立ち位置を主張します。男性によって撮影された性的に軽蔑される女性の裸の二面性は、荒木の場合、彼の写真へのアプローチを通じて、彼の生涯の大きなプロジェクトとして、日常性や性的なことに浸透しています。したがって、ゲロジシスは、視聴者に、荒木の「生活のすべて、愛と死から赤線地帯、東京のタクシー乗車、空の雲まで」を文書化する渇望に注意を払うよう促します。