山本自分の実生活からが多いかもしれません。そもそも〈サノバチーズ〉自体が、自分の作ったコミュニティースペースに集まる人からインスピレーションを得てスタートしたブランドなので。ぼくの友人や知人、お店に来てくれるお客さんや一緒に働いてくれるスタッフたち。いまこうしてブランドを続けていられるのは、いろんな人に支えられているからなんです。

山本ちょうどデザインをしている期間に狩猟について興味を持っていた時期で、それをベースにコレクションをつくりました。

山本テーマは“ハンティング前夜”なんです。狩りに出る前日の旅館でどんちゃん騒ぎをするというストーリー（笑）

山本自分の子供がご飯を残すようになって、食育をしようと思ったのがきっかけです。それでまずは自分も勉強しよう、と。あとは人間の本能的な部分で「狩りのスキルがあればいいかな」と、ふと思ったのも理由のひとつですね。それで実際に狩猟免許も取りに行きました。

山本やりすぎないことですかね。シンプルにするという意味ではないんですが、過剰なデザインは必要ないなと思っています。狭い所を狙ってこだわるのではなく、もっと多くの人に広く受け入れられるようなブランドにしたいというのがぼくの理想。それを念頭に置きながらデザインをしています。

山本そうなんです。ブランドではもちろんリリースしているんですが、ぼく自身は被るとしてもニットキャップくらい。というのも、ぼくは帽子が似合わないんです（笑）。だから似合う人を見ると憧れたりすることはあります。髪をセットして帽子を被っている紳士がいるじゃないですか。そんな人を見ると自分もそんな風に被りたいと思うんですけど、まだまだその領域には達せないなぁ…、と。いつかはそこに辿り着きたいですね。

山本自分の周りに帽子を被る人がたくさんいるので、彼らのことを考えながら。それこそ、実際に彼らの声に耳を傾けてデザインに活かすこともあります。

山本どんな帽子が欲しい？ とか、気に入っているポイントとか。「こういうのがあったらいいな」というのがデザインの入り口になるので、それに関することですかね。

山本今季のコレクションに合わせてデザインしました。耳当てにはムートンの生地を使っています。実はウェアでもおなじ生地を使っていて、セットアップで被れるように提案しています。自分たちの背景ではできないクオリティのものが上がってきて、さすが〈オーバーライド〉といった感じです。この品質なら長く愛用できる。いい帽子ができあがって本当に満足しています。

山本形やサイジングです。スケーター目線でデザインしたので、普通のハンチングに比べるとやや深めになっています。あとは頭囲もすこし大きめで、耳も入れて被れるようにしているんです。ハンチングってどうしてもクラシックなイメージでおじさんが被っているような印象ですけど、若い人でも被りやすいようにアップデートしたのがコレですね。とはいえ、年配の人が被れないというわけでもないんですが。まぁ、いろんな人に被ってもらえたらうれしいです。

山本ぼくは２０歳前後の頃にアメリカへ留学していた時期があるんですが、そこで学んだことのひとつが“色合わせ”なんです。アメリカ人はキャップやスニーカーを服の色に合わせてセレクトしていて、それがかっこよかった。これも同じように色合わせを意識しつつ、ハンチングのクラシックなムードが活きるように、ジャケットを合わせてどこか大人っぽいスタイリングにしています。