Ugo Fritsch.
カミーユ・コタンとヨーロッパのレイブシーンは何を共有していますか？『ジェットスキー』、最新のビデオは、プロミス3による、ナイラ・ギゲと共同監督による作品で、排除と変身の鋭い、クィアな寓話が織りなす物語です。高度にコード化された高級スキーリゾートが舞台となり、映画は拒絶から革新的な変容への旅を描きます。怒りが創造的な力となり、透明化が力を持つようになり、クラブ文化、映画、政治的な語りの境界を曖昧にしています。
『ジェットスキー』は、クィアで未来的な寓話として表現されています。この拒絶、脱出、変身の物語はどのようにして生まれたのですか？
プロミス3：非常に単純な感情から始まりました。自分が属するべきではない空間にいる感覚。排他的で高慢な場所で、あなたの存在が軽蔑される。そこから、その感覚を最後まで追いかけたかった。単なる拒絶だけでなく、その後の展開。キャラクターが追い出されて変容する。『寓話』の要素は自然に出てきました。感情的な展開を物理的、より過激なものに押し込めることができました。これは、拒絶された人々が無視されることのできない形で戻ってくるという物語です。
そして、3人でのコラボレーションはどのように始まりましたか？
プロミス3：すぐに意味をなしました。以前にナイラの最初のCDLFコンピレーションでリリースし、連絡を取り合い、彼女のCDLFイベントで演奏しました。ナイラはすでに映画とクラブ文化の間で活動しており、CDLFを通じてその橋を築いていました。最初に『ジェットスキー』をプレイしたのは、ナイラが私たちを招待したCDLF HÖRのイベントでした。
ナイラ・ギゲ：音楽ビデオを監督したいという欲望は、予想外にもかなり遅く、ほとんど予期せずにやってきました。DJとして、レーベルの創設者としての私の2つの実践には、映画の脚本家としての私とは違う側面があるように思われるかもしれませんが、そのように組み合わせてみたいと思うまでの時間がかかりました。これは初めてのことであり、最後のことではないことを本当に願っています。フィクション映画製作は通常、非常に長い制作スケジュールを必要としますが、音楽ビデオは非常に刺激的で、ほとんど高揚感があり、創造的な自由度が非常に高いという点で異なります。
『ジェットスキー』では、私はトラックが私に引き起こしたすべての感情をイメージに変換できることがとても楽しかったです。プロミス3はすでに非常に強力なビジュアルアイデンティティを持ち、音楽に対する非常に演劇的なアプローチ、そしてライブボーカルの使用という、レイブの文脈では非常に珍しい独自のステージプレゼンスを持っていました。初めての音楽ビデオには、まさに完璧なマッチでした。
なぜ、このように高度にコード化された高級スキーリゾートを舞台に物語を語ることにしたのですか？
プロミス3：それは非常に明確なルールを持つ空間ですから。高級スキーリゾートは、制御、外観、階級についてです。誰が属し、誰が属さないか。それは磨かれていますが、社会的にもかなり硬派です。それは破壊的なものを導入するには完璧な場所です。それはほぼ閉鎖されたシステムのように読むことができます。そして、そのシステムに収まらないものが一度入ってしまうと、反応は即座です。
