ジバンシィの舞台裏

ショーまでそのプロセスは続いた。縫われた後も何も固定されなかった。「バックステージでは、また元通りに戻って見える」と彼は言う。これらの作品は静的なものではなく、常に再調整される反応性を持っていることを思い起こさせる。

ジョーンズの特徴

しかし、ジョーンズを特異な存在にするのは、彼が焦点をどこに置くかです。「私はいつも鏡の前の女の子に尋ねています。『どう感じる？』と」と彼は言います。「人々は女の子に、どう感じているかを尋ねることはほとんどありません」とも述べています。それは単純な質問ですが、ショーの中で、異例のものです。彼にとって、それは本質的なものです – 特にモデル自身が経験に慣れていないことが多い時には。「それは狂気的で、恐ろしいだろう」と彼は、初めてランウェイを歩くことについて言います。

交換の中にある親密さ

パリのショーの大きさとは対照的に、その交換には一種の親密さがあります。「帽子をかぶせる時には、実際に非常に親密で個人的な瞬間です」と彼は言います。そのヘッドピースは、見世物ではなく、つながりのあるものになります – 鏡の前での静かな調整、共有された理解。

解釈はオープンに

包まれた布は常にそれ自体を超えるものを示唆します、それが純粋さ、儀式、抑制であろうとも。ジョーンズはそれに抵抗しません。「私たちは何かを作り、彼らはそれを持ち歩く… 一度それを示したら、彼らはそれを所有する。私たちはもう所有していません」と彼は言います。それが宗教的または文化的な参照を寄せる場合、それは認識されるべきですが、過度に決定されるべきではありません。「うまくいけば…それは理解されるべきです。それは美しさの祝いです」と述べています。

アクセスしやすいアイデア

高級仕立ての中にも、そのアイデアは故意にアクセスしやすくなっています。「人々が自分自身のバージョンを作ることを願っています」と彼は言います。「ユニクロの素敵なTシャツと一緒に自分自身を作ってください」。それは半分ジョーク、半分宣言です – 観察するだけでなく、試すべきファッション。

ヘッドピースの精神を定義

ヘッドピースの精神を定義しようとすると、彼は一言で言い表す前に一時停止します。「変容的」と彼は言います。「誰もがそれをすることができる… そして、それは最も簡単な方法で誰かを変容させるでしょう」と彼は続けます。

最終的に、その力があるのは、構築ではなく、ジェスチャーのなじみの中にあることです。Tシャツ、布のねじれ、捉えられた瞬間と昇華。

ジバンシィ提供の写真。

givenchy.com