伝説の写真家ラリー・スルタンからの人生の教訓

ラリー・スルタンの遺作となる本『ウォーター・オーバー・サンダー：選ばれた著作』の最後の数ページで、彼のアーカイブからの抜粋が、この著名な写真家が作家になりたいという願望を抱いていたことを明らかにします。ノートに「写真を撮るのをやめて、しばらく書くことを考えたことがあります。おそらくそれがより深層に近づくだろう」と打ち明けています。この新刊では、スルタンがその実践をたどり、言葉とイメージの共生に焦点を当てたことで、スルタンはボーンに最も近づくことを達成したかもしれません。マック社から発行されたこの本は、スルタンの未公開の視覚アーカイブを収集したもので、ケリー・スルタン（スルタンの未亡人でラリー・スルタン・エステートのマネージャー）と息子のマクスウェル・スルタンによって編纂されています。

ブルックリン生まれのカリフォルニア育ちの写真家のプロジェクトは、マイク・マンデルとの共同制作である『エビデンス』や、郊外生活の亀裂を探る『ピクチャーズ・フロム・ホーム』などの本を含め、20世紀のアメリカ写真の研究の基盤となっています。しかし、この新刊の特徴である未公開の視覚アーカイブに加え、スルタンの文章は微妙で正確です。彼は画像の制作の広がりと限界の両方に注意を払い、ある場面では「写真を撮ることは考える方法である」と書き、別の場面では、ストレートな物語を持つ画像や純粋に説明的な画像を作りたいという興味がないと表現しています。

スルタンの文章は、日記のエントリー、リスト、タイプされた講義の転写、写真撮影のメモなど、形式的にも内容的にも幅広く変化しています。この『ウォーター・オーバー・サンダー』の出版を祝して、アーティストの生涯、作品、写真へのアプローチを彼自身の言葉を通じて見ていきます。