HB20：ポストアーカイブファクションPAFインタビュー

『Hypebeast』は創設20周年を記念し、特別展 “Hypebeast Twenty Exhibition”を2026年1月17日（土）から2月2日（月）まで、『渋谷PARCO』にて開催する。この展示にあわせ、長年の友人でありクリエイティブパートナー、そしてストリートウェアシーンを代表する影響力あるデザイナーやキーパーソンたちと共に、限定Tシャツコレクションを制作した。

短期連載企画『HB20』では、限定Tシャツコレクションのアートワークを紹介するだけでなく、コラボレーターたちの多様な視点を通して、Tシャツの持つ力や、ストリートウェア・クリエイティブの過去・現在・未来を提示していく。本稿では、韓国発の気鋭ブランド〈POST ARCHIVE FACTION (PAF)（ポスト アーカイブ ファクション、以下PAF）〉のクリエイティブ・ディレクター ドンジュン・リム（Dongjoon Lim）が、ブランドの歩みを振り返りながら、自分の信念を貫くことについて語ってくれた。

〈PAF〉は、2018年にドンジュン・リムとスキョ・ジョン（Sookyo Jeong）によって韓国ソウルで設立されたデザインコレクティブ。建築やテクノロジー、未来主義の視点から衣服を再構築し、シーズン・トレンドではなく「チャプター」や「3.0」「4.0」といったナンバリングによる反復的なデザインプロセスを重視している点が大きな特徴だ。

〈PAF〉の美学は、実験的なシルエット、モジュール構造、そしてユーティリティとSFが融合した独自の感性によって形成されている。非対称なデザインやレイヤリング、テクニカルな素材の探求を通じて、コンセプチュアルアートと機能的デザインの交差点に立脚し、服の構造や着方、体験そのものの可能性を押し広げてきた。そのアティテュードは国際的な評価を獲得し、ファッション・ウィークでの発表や、〈On（オン）〉とのコラボレーションなどを通して、ブランドのビジョンは世界へと拡大している。

Hypebeast：これまでどれくらいの期間、デザイン活動を続けてきましたか？ また、ブランドを始めてから何年になりますか？

ドンジュン・リム（以下、DL）：デザイン歴は10年以上、ブランドを運営してからは7年になります。

『Hypebeast』で初めて〈PAF〉を紹介したのは2018年8月、2018年秋冬コレクションでした。『Hypebeast』を初めて知ったときのことを覚えていますか？ そのときの印象を教えてください。

DL：2010年頃が、『Hypebeast』の最初の記憶ですね。当時は、間違いなく一番クールなファッションプラットフォームだと思いました。クリーンで、よくキュレーションされていて。初めて僕らの記事が掲載されたときは、本当に嬉しかったのを覚えています。

〈PAF〉は長年にわたって私たちのプラットフォームの定番的存在で、今も多くの読者に支持されています。変わらずに一貫性と影響力を保ち続けられている理由は何だと思いますか？

DL：ただ純粋に、もっと良くなりたい、より素晴らしいデザインを生み出したいと考えているだけです。

今後、自身のクリエーションやブランドはどのように進化していくと考えていますか？

DL：今でも、コレクションを作ることは簡単ではないと思っていますし、これからも簡単になることはないでしょう。でも、その「簡単じゃなさ」がこの仕事の好きなところなんです。

『Hypebeast』の20周年を記念して、20種類のコラボレーションTシャツを発表しました。グラフィックTシャツは長年ストリートウェアの中核を担ってきましたが、なぜそこまで大きな文化的意味を持っていると思いますか？ また、その役割は時代とともにどう変化してきたと感じていますか？

DL：Tシャツは、メッセージを伝えたり、その人の姿勢や態度を表現したりするための、最も根本的なメディアだと思います。

かつて『不可能だ』と言われていたことが、『可能』になる瞬間が必ず訪れる

〈PAF〉と同じようなインパクトを生み出したいと考えている新進ブランドに、どんなアドバイスをおくりますか？

DL：他人のアドバイスを聞きすぎないこと。

これだけ長くブランドを続けてきて、最も大きな学びは何ですか？

DL：かつて「不可能だ」と言われていたことが、どこかで「可能」になる瞬間が必ず訪れるということです。

〈PAF〉のこれまでの活動を振り返って、特に印象深かったプロダクトやコレクション、出来事はありますか？

DL：〈On〉と共同で制作した、ブランド初となるコラボレーション・シューズです。あのプロジェクトが〈PAF〉に多くの可能性をもたらしてくれました。

この20年でストリートウェアは大きく進化してきましたが、これからどこへ向かうと思いますか？

DL：原点回帰ですね。

今回のコラボレーションのために制作したTシャツのデザインについて教えてください。インスピレーションは何でしたか？

DL：たくさんの「20」の形をした細胞で構成された一本の木です。ファッションというエコシステムの中にそびえ立つ、『Hypebeast』という大きな樹を表現しました。

Hypebeast Twenty Exhibition
会場：PARCO MUSEUM TOKYO（渋谷PARCO 4F）
住所：東京都渋谷区宇田川町15-1
会期：2026年1月17日（土）〜2月2日（月）
時間：11:00-21:00
※入場は閉場の30分前まで ※最終日18時閉場
※営業日時は変更となる場合がございます。渋谷PARCOの営業日時をご確認ください。

『Hypebeast』は創設20周年を記念し、特別展 “Hypebeast Twenty Exhibition”を2026年1月17日（土）から2月2日（月）まで、『渋谷PARCO』にて開催する。この展示にあわせ、長年の友人でありクリエイティブパートナー、そしてストリートウェアシーンを代表する影響力あるデザイナーやキーパーソンたちと共に、限定Tシャツコレクションを制作した。

短期連載企画『HB20』では、限定Tシャツコレクションのアートワークを紹介するだけでなく、コラボレーターたちの多様な視点を通して、Tシャツの持つ力や、ストリートウェア・クリエイティブの過去・現在・未来を提示していく。本稿では、韓国発の気鋭ブランド〈POST ARCHIVE FACTION (PAF)（ポスト アーカイブ ファクション、以下PAF）〉のクリエイティブ・ディレクター ドンジュン・リム（Dongjoon Lim）が、ブランドの歩みを振り返りながら、自分の信念を貫くことについて語ってくれた。

〈PAF〉は、2018年にドンジュン・リムとスキョ・ジョン（Sookyo Jeong）によって韓国ソウルで設立されたデザインコレクティブ。建築やテクノロジー、未来主義の視点から衣服を再構築し、シーズン・トレンドではなく「チャプター」や「3.0」「4.0」といったナンバリングによる反復的なデザインプロセスを重視している点が大きな特徴だ。

〈PAF〉の美学は、実験的なシルエット、モジュール構造、そしてユーティリティとSFが融合した独自の感性によって形成されている。非対称なデザインやレイヤリング、テクニカルな素材の探求を通じて、コンセプチュアルアートと機能的デザインの交差点に立脚し、服の構造や着方、体験そのものの可能性を押し広げてきた。そのアティテュードは国際的な評価を獲得し、ファッション・ウィークでの発表や、〈On（オン）〉とのコラボレーションなどを通して、ブランドのビジョンは世界へと拡大している。

Hypebeast：これまでどれくらいの期間、デザイン活動を続けてきましたか？ また、ブランドを始めてから何年になりますか？

ドンジュン・リム（以下、DL）：デザイン歴は10年以上、ブランドを運営してからは7年になります。

『Hypebeast』で初めて〈PAF〉を紹介したのは2018年8月、2018年秋冬コレクションでした。『Hypebeast』を初めて知ったときのことを覚えていますか？ そのときの印象を教えてください。

DL：2010年頃が、『Hypebeast』の最初の記憶ですね。当時は、間違いなく一番クールなファッションプラットフォームだと思いました。クリーンで、よくキュレーションされていて。初めて僕らの記事が掲載されたときは、本当に嬉しかったのを覚えています。

〈PAF〉は長年にわたって私たちのプラットフォームの定番的存在で、今も多くの読者に支持されています。変わらずに一貫性と影響力を保ち続けられている理由は何だと思いますか？

DL：ただ純粋に、もっと良くなりたい、より素晴らしいデザインを生み出したいと考えているだけです。

今後、自身のクリエーションやブランドはどのように進化していくと考えていますか？

DL：今でも、コレクションを作ることは簡単ではないと思っていますし、これからも簡単になることはないでしょう。でも、その「簡単じゃなさ」がこの仕事の好きなところなんです。

『Hypebeast』の20周年を記念して、20種類のコラボレーションTシャツを発表しました。グラフィックTシャツは長年ストリートウェアの中核を担ってきましたが、なぜそこまで大きな文化的意味を持っていると思いますか？ また、その役割は時代とともにどう変化してきたと感じていますか？

DL：Tシャツは、メッセージを伝えたり、その人の姿勢や態度を表現したりするための、最も根本的なメディアだと思います。

かつて『不可能だ』と言われていたことが、『可能』になる瞬間が必ず訪れる

〈PAF〉と同じようなインパクトを生み出したいと考えている新進ブランドに、どんなアドバイスをおくりますか？

DL：他人のアドバイスを聞きすぎないこと。

これだけ長くブランドを続けてきて、最も大きな学びは何ですか？

DL：かつて「不可能だ」と言われていたことが、どこかで「可能」になる瞬間が必ず訪れるということです。

〈PAF〉のこれまでの活動を振り返って、特に印象深かったプロダクトやコレクション、出来事はありますか？

DL：〈On〉と共同で制作した、ブランド初となるコラボレーション・シューズです。あのプロジェクトが〈PAF〉に多くの可能性をもたらしてくれました。

この20年でストリートウェアは大きく進化してきましたが、これからどこへ向かうと思いますか？

DL：原点回帰ですね。

今回のコラボレーションのために制作したTシャツのデザインについて教えてください。インスピレーションは何でしたか？

DL：たくさんの「20」の形をした細胞で構成された一本の木です。ファッションというエコシステムの中にそびえ立つ、『Hypebeast』という大きな樹を表現しました。

Hypebeast Twenty Exhibition
会場：PARCO MUSEUM TOKYO（渋谷PARCO 4F）
住所：東京都渋谷区宇田川町15-1
会期：2026年1月17日（土）〜2月2日（月）
時間：11:00-21:00
※入場は閉場の30分前まで ※最終日18時閉場
※営業日時は変更となる場合がございます。渋谷PARCOの営業日時をご確認ください。