ローラン・ムレが画面に映し出されると、彼は中心部のファリンドンにあるアートスタジオからビデオ通話しています。少し遅れて、彼は謝罪します。暖かくてふわふわした存在感で、ペイントが飛び散ったジャケットを着て、整えられたひげを生やしています。予想していたのとは違う、という感じです。

ムレについて調査すると、名前のついたGalaxyやTitaniumなど、女性たちを巧みに仕立てたドレスをキリキリとしていたキャリアを過ごしている人物が浮かび上がってきました。彼は、じわじわと誘いながらゆっくりとファスナーを開けるような服をデザインしています。

なぜテキスタイルに興味を持ったのかと尋ねると、意外なことに、精肉店の父親が1日働いた後に血まみれのエプロンをたたむのを見て刺激を受けたと言います。通常、私はインタビューに計画や質問のリスト、望む結果を持って入りますが、今回は信頼の飛躍でした。ムレのファッションキャリアについて話すためではなく、友人以外で初めてこの新しい作品について話すことになりました。

ローラン・ムレ、北ロンドンのアートスタジオのトイレ内で。彼の長い創作キャリアの次章は画家として

ムレが遅れたのは、比喩的に言えば、絵画に没頭していたからです。どこにいるか、誰なのか、時間、日付、どこにいるべきかを忘れるほど、完全に没頭するものを見つけるのは素晴らしいと思いました。私たちの会話のトーンはすぐにオープンで、何かを経験したことがある人々に知られる生のものでした。ムレの会社が破産し、過去数年間で結婚が破綻したことから、彼は絵を描き始めました。なぜ始めたのかと尋ねると、「ある日、自宅でとても落ち込んでいました。不安で目が覚めました。私は通りで捨てられたものを拾う傾向があります。その日、ある種のアートボードを拾って白く塗り始めました。ちょうど新しい場所に引っ越し、白いものを描き始めました。私にとって、それは再生を象徴していて、私にはひらめきとは言えないかもしれませんが、おそらく似たようなもので、その日から絵を描く必要があると気づきました。」と語ります。

彼が制作している作品は熱狂的に描かれ、色がやさしく混ざり合い、水滴が動きと感情を加えています。登場する男たちは、ゲイの生活についての暗号を表現し、ムレ自身や彼の想像世界の異なる部分を表しています。

ムレの絵画は、ゲイの生活に関するコードを探求し、物語を語っています

ある作品では、2人の男がビーチで取っ組み合う様子が描かれ、どこが一つの体の終わりでどこが始まりなのかがわからないです。別の作品では、急いで脱いだ靴下や日常生活の付属品に残された体の跡が見られ、その表面から熱を感じることができます。「結末を定義するのがどうなるかわからないので、怖い」と彼は私に言います。「自分自身を巻き込みたいんです。作品は少し象徴的で、親密さで交流するキャラクター、プライベートな瞬間の物語です。」彼にとって、それは自分のセクシュアリティと内面的アプローチとの感情的な旅であり、彼は「絵では男性性、女性性を含め、すべての種類の男性性にアプローチしています。」と述べます。プロセスは速くて密接であり、時間とともにゆっくりと進化していることに気づきました。彼は結果を自分自身に向ける橋を作るとしており、何が心に触れるのかを探るために絵を描いています。彼は毎日3時間、スタジオで集中し、その瞬間に浮かんだものを作り出しています。

アートセラピーの母として知られるマーガレット・ナウンバーグは、「色や形で自分以外の言葉では言えないことを言えた」と言いました。彼女の作品では、無意識の心とつながる手段として機能すると信じられる、自発的なイメージの解放を先駆けました。ムレが行っていることは、自分のより深い部分とつながる、言葉を持たずに説明できない部分とつながることかもしれません。しかし、変化したのは、外部の承認ではなくなったことです。ファッション業界での生活を過ごす中で、承認を求め、マイルストーンを達成しなければならないという恐れがあったところ、この作業は彼にとって新しい可能性の宇宙を示しています。初めて、私たちの意見など気にかけていないのです。

通りで見つけたアーティスト用のボードを手に