ジョージ・プラット・ラインズの物語には莫大な悲劇があります。サム・シャヒドのドキュメンタリー、隠れたマスター：ジョージ・プラット・ラインズの遺産は、その悲劇を露わにしています。アメリカの1930年代から50年代にかけて男性の裸体を多く撮影したラインズは、この作品を公に展示することが迫害を招く時代に生きており、その作品が称賛されることはありませんでした。彼は1955年にがんで亡くなり、ラベンダー・スケアの最中でした。アーティストが死んでから評価される話は陳腐に感じられるかもしれませんが、シャヒドのドキュメンタリーはその物語を修正する大きな一歩です。

「私たちが行ったすべてのフェスティバルで、Q&A中に最初にされた質問は、『なぜこの人を知らなかったのか？』でした。だから私はこの映画を作ったんです」と言うシャヒドは、2011年に男性の裸体の本を制作している最中に初めてラインズの物語を知りました。Calvin Klein、Banana Republic、Abercrombie＆Fitchなどのブランドのアートディレクターとしてよく知られていたシャヒドが映画製作者に転身したことは、ラインズの物語を世界に伝えるという使命感を果たす上で重要でした。

「彼の生活に驚かされました。自由で開かれていて、恐れを知らなかったことがわかりました」とシャヒドは続けます。ラインズはストーンウォール事件前の時代のゲイであり、軽薄で恥知らずの生活を楽しんでいました。彼の名声の頂点で、ラインズはニューヨークの文化エリートの一部であり、ポール・キャドマス、モンロー・ウィーラー、グレンウェイ・ウェスコット（後の2人とラインズは30年にわたる三角関係を楽しんでいました）を仲間に数えていました。映画は、魅力的なアーカイブ映像と静止画でその時代を再現し、そのグラマーと堕落を見事に展示しています。

男性の裸体の写真家として成功を収める前に、ラインズはファッション写真家として知られるようになり、Vogue、Harper’s Bazaarなどからの依頼を受けました。彼がおそらく嫌っていたファッション作品は、時折シュルレアリストの領域に踏み込んでいましたが、絶品で高い評価を受けていました。しかし、疑いようもなく、彼の最高の作品は男性の裸体であり、映画もそれを美しく紹介しています。彼の芸術、そしてそれはそうです – 映画は芸術とポルノの間の境界について議論しています – はシンプルかつエレガントで、落ち着いていながらも本物であり、エロティックで洗練されており、優雅でありながらもインパクトがあります。