オートクチュールでは、花嫁はすべての中心的存在です。一方で、それは単純な経済学に帰結します。女性がドレスに莫大な費用をかけるなら、それはおそらく彼女の結婚式のためであり、どのメゾンのアトリエを訪れてもいつも製作中のものがあります。しかし、それにはより深い意味があります。伝統的に、オートクチュールのショーは花嫁で締めくくられます。それは静かな敬虔の位置であり、ショーのクライマックスであり、理論的にはコレクションのムード、デザイナーのビジョンの精神、または彼らの時代を要約します。最も極端な例は？クリストバル・バレンシアガの1967年の花嫁のドレス、単一のシームで結ばれ、”石炭スコップ”のヘッドドレスの下に隠されており、彼の天才の最高傑作として持ち上げられています。興味深いことに、この慣例に一貫して逆らったのは、決して普通でないガブリエル・シャネルであり、彼女は生涯で一度もウェディングドレスを発表したことがありません。

花嫁として選ばれるモデルにも意味があります。シャネルでは、それは通常、その特定の時期のハウスの「顔」であることが多く、広告キャンペーンで洋服や香水のモデルを務める理想化されたシャネル女性です。1980年代には、それは通常、ココの二重の人物としてメイクされたイネス・ド・ラ・フレサンジであり、1990年代には、クローディア・シファーがそのほとんどの年代でタイトルを取得し、予期せぬ名前のグィネヴィア・ファン・セーナスやデヴォン・アオキと並んでいました。最近、女優のマーガレット・クオリーが登場しました。2025年秋冬のシャネルオートクチュールショーでの花嫁は、初めて、22歳のフランス人モデルアポリーヌ・ロッコ・フォアラーでした。

ますます洗練されたプレタポルテの世界で、それとオートクチュールとの違いは何でしょうか。「最大の違いはフィッティングです」とフォアラーは言います。シャネルが毎シーズン開催する2つのオートクチュールショーの間に裏方として、彼女は言います。「通常、プレタポルテをするとき、服は完成していて、着るだけです。このドレスは準備ができていませんでした – プロセスははるかに長いです。」彼女はこのドレスについて、2週間の期間内に3回のフィッティングを受け、このドレスのために準備を整えるためにオートクチュールのクライアントの創造プロセスを模倣しました。