展示会：スーパーファイン：ブラックスタイルのテーラリング

毎年5月の最初の月曜日は、ファッション界で最も重要なイベントであるメットガラを迎えます。今年の展示会、スーパーファイン：ブラックスタイルのテーラリングは、コスチューム研究所の主任キュレーター、アンドリュー・ボルトンと共同キュレーターモニカ・ミラーによって企画されました。モニカ・ミラーはバーナードカレッジ、コロンビア大学のアフリカ系アメリカ人研究の教授です。

ダンディを通じたブラックスタイルとアイデンティティの追跡

スーパーファインは、2003年のブレイブハーツ：スカートをはく男性に続く、メンズウェアに焦点を当てた二回目の展示会です。この展示では、ダンディとしての視点から300年にわたるブラックスタイルとアイデンティティをたどります。ダンディとは、個人の外見が最も重要視される男性で、18世紀に登場し、個人のスタイルを究極の芸術形態と見なしました。当時の男性たちにとってデファクトのルックであった地味なテーラリングを拒絶したのです。有名なレージェンシーイングランドのダンディ、ボー・ブラムメルは、「服について話すな、服に話させろ」と言いました。

ドレスアップは美学だけでなく、アイデンティティ、抵抗、繁栄についても語る

ブラックダンディにとって、身なりを整えることは美学だけでなく、アイデンティティ、抵抗、繁栄についても語る手段でした。奴隷制度廃止論者であり、19世紀のアメリカで最も写真に撮られた人物であるフレデリック・ダグラスは、写真撮影の中で自分のスーツを着用し、講義で写真が黒人に対する人種差別的なステレオタイプに対抗する強力なツールであると主張しました。後に、1920年代にはハーレムがブラックアートと知的思考の中心地となり、当時の男性たちはサスペンダーやボウタイ、フェドラハットなどでアクセサリーを施したオーダーメイドスーツを着用しました。さらに、1930年代から40年代にかけて、ハーレムのダンスホールで誕生したボリューミーなズートスーツがファッション界に登場しました。