「自分の写真が一つの非常に大きな部屋に集められているのを見ると、少し混乱します」とジェフ・ウォールは言います。カナダのアーティストはリスボンから話しており、MAATでの画期的な回顧展の開幕前の日々です。「各写真は次の写真と全く関係がないように思えました。自分は雲の中で頭を振り回して世界中を放浪している迷子のような人間だという奇妙な感覚がありました」と述べています。

ウォールの控えめなレビューは新鮮で、少し驚くべきものです。これは彼のポルトガルでの最大の展示かもしれませんが、画期的なアーティストは白い壁にスペースを取ることに慣れています。これまでにも、テート・モダン、MoMA、フォンダシオン・バイエラー、ホワイトキューブ・バーモンジーなど、世界有数の芸術機関で数々の記念碑的な展示の対象となってきました。しかし、他の展示とは異なり、リスボンでは、ウォールは自身の作品同士の類似性を示すために部屋を使用するのではなく、それぞれが独自の「花瓶」であるという新たな課題に直面しました。広大な楕円形の美術館空間とその下にある曲がったトンネルギャラリーに自身の生涯の作品を展示することが求められました。彼はそれを宇宙船にインストールするようだと表現しています。

60の異なる大規模なタブロー・シーンに魅了される「Time Stands Still」は、ウォールの影響力のある40年にわたるキャリアへの感動的な旅を提供します。彼の作品は最初はドキュメンタリーに見えるかもしれませんが、実際には微妙に驚くべき仕掛けとして機能しています。ウォールは、彼の心に残り、離れない出会い、ニュースからの一瞬、または完全に想像の中のシーンなどの記憶を再構築しています。数十年にわたり、これらは公共の瞑想と私的な心理的苦悩、過剰な富と都市の貧困、暴力と救済の瞬間を網羅しています。

映画監督の演出手法と画家の緻密な構図を融合させたウォールの作品は、最初は一部の批評家を困惑させました。彼の作品は「実際の写真ではない」という人も多かったのですが、「私の作品はほぼドキュメンタリーです」と彼は言います。「私はそれを散文ではなく詩の執筆と考えています。それには異なる種類の正確さがあると思います」と述べています。