デザインの世界が変化しており、新しいデザインサロンがファッションウィーク中に2回目のパリを席巻しています。

ダン・ソーリーとマチュー・ピネが昨年立ち上げた新しいサロンは、デザイン、アート、およびファッションイベントが今日どのようなものであるかという概念に挑戦する、典型的なフェアではありません。

60を超える出展者を歓迎するこの一時的なパビリオンは、ウクライナから日本までの世界中の出展者が参加し、デンマークのオールラウンダーFramaや家具アイコンVitraなどの有名ブランドから、TegetやNM3などの新進気鋭の才能までを紹介しています。

ナタリア・クリアドは、遊び心と実用性を兼ね備えたオブジェクトで知られ、テーブル用ジュエリーを作成しています。

ミラノを拠点とするアーティストである彼女は、独特の彫刻メタルワークで現代デザインと職人技を結びつけることで知られています。

彼女が新コレクションで紹介する「エスクリトリオ」は、オフィスでの座り込みを再び楽しくするものです。

ジュスティーヌ・メナールは、ガラスを表現の媒体として探求しています。

彼女は、アートを体験する際に人々が内面を見つめ、結びつけ、最終的に「感情のネットワーク」を作成することを望んでいます。

ブラジルのアアルボ・ギャラリーの創設者であるローラ・マリア・チューレは、デザインを芸術形態として高め、慣習に挑戦する作品を探しています。

彼女は、物質自体が物語の一部である作品に対する深い評価としてそれらを認識しています。

パレスチナでのガラス吹きは1000年以上続いています。

ホロウフォームズは、その地域の素材の隠れた歴史を明らかにしたいと考えています。

シャハ・ラファエルは、周囲のすべてに対処する方法として作ることが重要だと考えています。

ベイルートを拠点とするメーカーと建築家である彼女は、興味深いオブジェクトと空間を作るために建築と職人技を融合させています。