1 アリアナ・グランデ：ファッションと音楽の融合

アリアナ・グランデ：ファッションと音楽の融合

アリアナ・グランデの新しいアルバム「petal」がファッション界に与える影響

2020年、アリアナ・グランデは右腕に登っている繊細に描かれた蓮の花の新しいタトゥーを披露しました。泥中で咲き、逆境の美を象徴する蓮の花は、一部のファンによって初めは彼女の故パートナーであるマック・ミラーへのオマージュとして解釈されました。しかし、グランデ自身の声が新しいアルバム「petal」で腐ったような夕暮れ色のR&Bから上昇し、「アーティストは再び書くために涙が必要だと言われています」という暗い歌詞にも関わらずソロ。蓮の花は新しい意味を帯びているようです。音楽的にもテーマ的にも、それは苦しみと芸術的創造との関係についてのアルバムの関心を反映しています。

アリアナのファッションスタイルと音楽の融合

2024年になると、グランデの以前に批評的に高く評価されたアルバム「Eternal Sunshine」が、当時既婚者であった俳優イーサン・スレイターとの関係についての噂によって揺らぎ始め、Dazedは「アリアナが私たちに与えるべき唯一のものは良い音楽だ」と主張しました。その2年後、これにはある程度の明確化が必要かもしれません：アリアナは私たちに、彼女の個人生活へのアクセス、彼女の芸術の説明、彼女が健康であることの証拠を含む何も贈る必要はありません。再び、アリアナの個人生活がアルバムの展開に影を落としていますが、今回はロマンスではなく、彼女の進行中の国際的な「Eternal Sunshine」ツアー中にグランデの体についての無情な公共の論評に焦点が当てられています。

「petal」のパフォーマンスとファッション

それでも、彼女が同情されるべき人物であるという広範囲な感覚に対抗するかのように、グランデはタイトルトラック「petal」で、「私は被害者ではない」と主張します。代わりに、歪んだR&Bのプロダクションと、怒りの爆発で部屋中に投げられた花瓶のように到着するピアノの突き刺しを通じて、グランデは反抗的に現れます。「誰かに助けられる必要はありません」と彼女は歌い、彼女の声は彼女のシグネチャーのファルセットと土のような登録の間を移動します。「これが私の呪いなら、それに乗ります」と。この歌の自叙伝的な意義が何であれ、グランデは自分自身を、周囲の公共的物語が許す以上に強く提示しています。

ファッションと音楽の共鳴

リリースを取り巻く物語を置いておくと、「petal」は強力なプロジェクトであることは否定できません。長年のクリエイティブコラボレーターであるカティア・テムキンによるグレースケールのビジュアルが、スウェーデン出身のイラン人ヒットメーカーイリヤ・サルマンザーデ（「Thank U, Next」; 「Eternal Sunshine」）による盛り上がりのあるが最小限のプロダクションとペアになっています。歪みは、グランデの輝くようなボーカルが開花する泥を提供し、アルバムに美しい複雑さを与えています。

ファッションと音楽の未来

しかし、歌詞のより詳細な読み取りは、より暗い物語を語っています。アルバム全体に死と終わりへの言及が繰り返され、「この音楽と私は決して死なない」「これは終わりの始まりだ」「さようなら、今度は本当に」という暗い芸術的探求がアリアナを「悪いこと」をすることに至らせ、自ら「自己成就の予言」に委ねるようになります。アルバムは、必ずしも自伝的ではない場合でも、必要な仮定的な読み取りを招きます。自白的であろうとなかろうと、これらは悩ましい歌詞、おそらくは困惑するものです。たとえば、「warning signs」というトラックでは、グランデは「この音楽は私の痛み、どこでも私を聞くのか？」と尋ねています。

結論

最終的に、これらの歌詞がグランデの個人生活を反映しているのか、彼女の創造的プロセスを反映しているのか、どちらでもないのかは明らかではありません。歌詞は日記のエントリーでもなければ、アーティストのセラピーのメモの一端でもありません。また、芸術の中の暗さは必ずしも危険の証拠とはなりません。おそらく、グランデ自身が私たちに思い起こさせるように、それを判断するのは私たちのすることではないかもしれません。「（彼女が）毎晩称賛を受ける限り、この楽園で心の痛みはかみつかない」という「petal」の歌詞をそのまま受け入れると、アリアナの楽園は「petal」でいつも輝いています。