若者の伝統楽器への復活

若者の音楽趣味の変化

ティーンエイジャーの約50％が17歳になるまでに楽器のレッスンをやめるという研究があります。ジェンZ世代のアメリカ人は、以前の世代よりも幅広い楽器を演奏する機会が増えていますが、それは卒業とともに終わりがちです。私自身、中学と高校を通してバイオリンを演奏していましたが、18歳になると、新しい生活に愛しい趣味のための時間がなくなったように感じました。デートをして、大学生活を送り、家賃を払うために長時間働いていた新しい生活でした。それが成人期の静かな呪いです。成人が支配し始めると、長時間の創造性に没頭する日々はもう永遠に終わったように感じられます。ただし、20代前半まで楽器を演奏し続けるか、新しい楽器を始めるかを決めるかによって、この状況を変えることができます。

ファッションと音楽の結びつき

ファッションは長い間音楽性との関係を持ってきました。トレンドの周期性を考えると、最近、楽器がファッションと文化の中に再び登場していることは驚くべきことではありません。例えば、ファッションパーティーでクラシックトレーニングを受けたハーピストが増えています。これはファッションデザイン自体にも影響を与えており、VaqueraのバイオリンバッグやHodavokaのAW25ショーで、モデルがチェロに扮してランウェイを歩くなどがあります。一方、音楽界では、Caroline PolachekやOklouなど、時代を代表する電子音楽や実験音楽のアーティストの中には、クラシックなバックグラウンドやトレーニングを強く取り入れている人々もいます。

古典楽器への興味再燃

伝統楽器への復活により、いくつかの注目すべきスターが登場しています。ソランジュが認めたピアニスト、プレシャス・レネ・タッカーはその1人です。彼女の実験的なピアノ演奏はソーシャルメディアでバイラルになり、彼女はサン・エロンのイベントで演奏し、ニューヨークのテルファー・ストアを満員にしました。しかし、主にオンラインで存在するすべてのトレンドと同様に、ハープのチュートリアルやバイオリンを趣味とするTikTokビデオが実際にジェンZ世代を外出してこれらの楽器の演奏を聴くように導いているかどうかは疑問です。若者のバレエへの関心が、20代や30代の人々がNYCバレエの公演に参加するようになることにつながったことは知られていますが、ここでも同じかどうかです。ラムゼイ氏によると、伝統的なクラシック音楽界ではほとんどそうではないようですが、ニューヨーク州ハドソンバレーの現代パフォーマンスセンターであるPS21などの場所は、本当に多世代的な観客を集めています。

音楽との新しい出会い

PS21の音楽プログラムディレクターであるマシュー・ゴールド氏は、自分の目でポストパンデミック時代の音楽ルネサンスを目の当たりにしています。寝室で音楽を聴いたり録音をしていた若者たちが、物理的な楽器に再び興味を示し、ライブショーに参加しています。彼は言います。「手を動かして失われた時間を取り戻すという興奮があります。多くの忍耐を持つ意志があり、私たちのほとんどのアウトレットとは正反対です。クラフトへの回帰、物を作ること、それに伴う異なる種類の満足感があります。」

結論

今日の若者の伝統楽器への興味は、高級文化や陶芸、鍛冶などの古代職人技との関連から、美学的なものであり、オンラインで自分自身を高尚な文化や古代の工芸と結びつけることによって得られる社会的な影響力の一部です。

よくある質問

Q: 音楽を始めるための最良の方法は何ですか？
A: レッスンを受けるか、オンラインでチュートリアルを見ることがお勧めです。自分に合った楽器を見つけて、練習を続けることが重要です。

Q: 伝統楽器はファッションとどのように関連していますか？
A: 伝統楽器は高級文化や古代工芸と結びつけられ、ファッション業界でも人気を集めています。