エルメス：サマーコレクション2026

ファッションの再定義

パリファッションウィークの中で、静けさを打ち破り、季節のムードを再定義することはめったにありません。しかし、エルメスでは、ナデージ・ヴァンヘがまさにそれを達成しました。砂と砕けた貝殻の風景に映し出された彼女の2026年春夏コレクションは、エレガンスの再獲得を感じさせました – 特に、その家の革による権威を。

カマルグの精神

参照点はカマルグであり、そこは塩田と野生の馬が広がるフランスの地域で、乗馬用具が生活とワードローブの中心的な部分です。この制御された自由の精神がコレクション全体に貫かれ、エルメスの有名な厳格な乗馬コードをはるかに緩やかで感性的なものに変えました。

革の再解釈

約二世紀にわたりその家を定義してきた素材である革は、主役のように扱われました。しかし厳しさではなく、空気と透過性が与えられました。パネルは穿孔され、格子状になり、肌の一部を露出するトップに編み込まれましたが、下品なことに頼ることはありませんでした。燃え尽きたような革でカットされたブラジャーは、キルティングされたシルクの下に重ねられ、ランジェリーをスリムな鎧に変えました。ハーネスストラップで作られたハルターは、外部の制御ではなく、激しい自己所有を示唆しました。これらはスタイリングのトリックではなく、エルメス自身のアーカイブの根本的な再構想でした。

色彩の巧妙な扱い

色彩は画家の節度で扱われました。砂、粘土、カーキの色調がベースを形成し、エナメルのように輝くズボンや燻るようなクロップトップ、中立的なテーラリングに対してスカーレットの点滅で活気づけられました。この相互作用により、最もミニマルなシルエットさえも意図を持って響き合いました。

アクセサリーの役割

ブーツは重要な役割を果たしました：スリークで長く、間違いなく乗馬スタイルで、砂の優しさの中でルックスを基盤としました。一方、ロープ底のサンダルはより軽く、日焼けした代替手段を提供しました。ベルト、ハーネス、そしてその家のシルクスカーフは、ストーリーの直接的な拡張として機能しました。

結論

露出ではなく、衣服の洗練に基づいた迫りくる欲望：それがファッションの最も反逆的な姿でした。ヴァンヘは、魅力は露出されるものではなく、感じ取られるもの – 品質の輝き、仕事の重さ、手と革の高価な真実 – であることを観客に思い起こしました。

ギミックリーで使い捨てのマイクロトレンドが支配する季節の中で、エルメスは微妙さの大胆さを提供しました。このコレクションは、他が注目を浴びる中、エルメスがより希少なものを形作り続けていると感じさせます：永続性。

よくある質問

コレクションはこちらでご覧いただけます。

写真提供：フィリッポ・フィオール（ランウェイ）、エルメス（グランドアングル）
文章：ジェナーロ・コスタンツォ