JoliPNJの誕生
バルマンを離れた時、私は次に何をしたいのか本当にわかりませんでした。自分のプロジェクトを始めたかったけど、その形が全く見えてきませんでした。ただ、自分を引き込むものは何でも試してみようと思っていました。確かなことは、素材と直接的に働きたいということでした。私はバルマンで金属アクセサリーを扱うことが大好きでした。同時に彫刻にも惹かれていました。そこで、ロストワックスキャスティングの技術を発見した1週間のコースを受講しました。それは、蝋を形作り、それが金属に変わる様子が魔法のように感じられました。
同時に、Netflixのガラス吹きシリーズ「Blown away」を観て魅了されました。ガラス吹きの入門コースを受けましたが、パリに戻ってから継続するのは難しかったです。その後、日本のアーティストであるMichi Suzukiのガスバーナーを使用したガラス作品に出会いました。彼女に連絡を取り、1年間トレーニングを受けました。その後、自分の機材を購入し、実験を始め、後にCERFAVで科学的なガラス製作のコースを受講しました。非常に自然な流れで、JoliPNJが誕生しました。コンセプトから始めるのではなく、実験にプロジェクトを形作らせたかったのです。作品たちは自分に物語を語り始めました。
「PNJ」とは、ビデオゲームのNPC、非プレイヤーキャラクターを意味します。主人公とNPCがいます。彼らは同じアクションを延々と繰り返しています。私はそれに非常に詩的なものを見出しました。その名前は個人的な逸話に由来します。ある日、パン屋が失礼に話しかけてきて、私は悲しかったです。友人が「彼らはただのNPCだよ」と言ったのです。「気にしないで」という意味です。それは美しい哲学だと思いました。同時に、私は通りで後ろ姿を撮影した写真をInstagramに投稿していました。そしてフランス語で「joli」は「かわいい」という意味です。そのため、私はこのInstagramをJoliPNJと名付けました。プロジェクトを作り始めたとき、私は自分が感じていたループから抜け出し、独自の宇宙を築く手段としていました。私はそのJoliPNJだったのです。そして、私の作品は、そのループから抜け出し、別の世界を想像するための通路となりました。
遷移は自然でありながらも破壊的でした。バルマンでは、コレクションの初期段階が一番好きでした：オリヴィエ・ルスタンからのインプットを基にストーリーを構築し、ムードボードを作成し、模型を製作すること。しかし、ファッションは、ハウス内でも商品展開が主要な役割を果たすシステムの中で運営されています。市場や競合他社、既存のものを調査し、自分をポジションづけて創造するのです。コレクションは無情なペースで追いつき、重なり合います。私が経験したようなラグジュアリーのアイデアは、もはや私と一致していないように感じられました。
JoliPNJでは、本当に自分にとって意味のあるものを聞くことを望んでいました。スローダウンすること。探求する時間を取り、実験し、観察し、停止し、戻ること。自分自身を驚かす時間を与えること。探求を出発点にすること。素材と想像力とのつながりを作ること。また、私の作品を身に着ける人々との繋がりを作りたかったのです。それらがただ切り離されたオブジェクトにならないように。
何か新しいもの、異なるものをもたらすためには、単にアイデアを紙に書き起こすだけでは足りませんと確信していました。素材との直接的な実験を通じて、偶発的な事象、予期せぬもの、そしてそれによって革新が生まれるのです。
彼女の創造的プロセスについて
私は一人で、私のスタジオで働いています。バージニア・ウルフが「自分だけの部屋」で書いたように、創造するためにはその空間が必要です。到着すると、少しベチバーパウダーを焚きます。それから私のいくつかの作品を眺めます。作品の下に紙をかけて隠しておくことがよくあります。それにより、常に見ているわけではなく、より距離を置いて再発見することができます。そして、何よりも、自分がすでにしたことに固執するのを避け、現在のための余地を残すことができます。時にはガラスに全く触れないこともあります。作品を観察し、写真
